Bilaga 3
Kolumn Alla:
1. Utveckla seendet och därigenom utveckla sin egen person 2. De andra intresserar mig också, men skulle inte söka.
3. Skapa konst.
4. idé och formhistoria
5. ev också att det ingår några föreläsningar inom ämnet konst. eller ex föreläsning med konstpedagog.
6. Mina uppdrag var på 20 timmar. Hur förhandlar man med skola att de blir inte så korta?
7. Initiativkraft: att skapa förutsättningar för sig själv och andra. Användninge för de effarenheter konstnären redan har och utveckla det i samarbete med parners på skolor.
8. Att mötas och samtala direkt med skolanställda för att på ett tidigt stadium samordna visioner och planer.
9. få inspiration och utbyta kunskap och idéer kring vad man kan göra med barn och bild. så att Skapande skola verkligen blir skapande skola och inte en upprepning av vad barnen redan gör, vilket jag ibland sett lite hemska exempel på.
10. Kanske ingår en praktikperiod?
11. Eftersom jag arbetat så mkt i skolan redan så känner jag personligen inte för att vidareutbilda mig på det planet ‐ om det handlar om Skapande skola. Däremot skulle jag vilja vidareutbilda mig för att lära mer om speciella situationer och grupper;L särskola, ADHD‐barn, funktionshindrade etc.
12. Vad det gäller bedömning kommer det bara att vara lärare med leg som får sätta betyg i framtiden. Konstnärer blir grädden på moset...
13. lektionsupplägg och kreativ inspirerande didaktik, inget pyssel 14. Inspirationskurs för återvinningsmaterial.
15. Inriktning även mot förskolan
16. Förankringsprocesser (erfarenhet av Skiss, konst på arbetsplatser) + hitta ett gemensamt språk mellan pedagoger och konstnärer. Portfoliomodellen enligt Lindström är nog inte vad konstnärer anser vara portfolio...
17. Jag vill arbeta konkret med ett svårt handikapp o lära tex assistenter att inte ta över en svårt handikappad människas rätt att utrycka sig genom att ta över och styra individen för mycket då detta isåfall lätt leder till passitivitet.
18. alla punkterna är bra. men det viktigaste är de tre sistnämnda, konstnärer ska inte bara arbeta under skolans regelverk, utan vara fast förankrade, starka och trygga i sin yrkesroll. (inte stå med mössan i hand att ‐kul att jag får uppdrag här, utan
‐detta kan jag erbjuda!)
19. Möjligt att flera punkter intresserar mig men det är endast i det valda fältet jag har erfarenhet och vet att jag vill fördjupa mig
20. undervisning i teckning och målning som påverkar att den delen av hjärnan som sysslar med bildelementet utveckla och skapa en balans mellan olika aktiviteter som man har i sitt liv.
21. Jag har redan författat en pedagogisk konstestetik kallad "Målerisk poetik". Delar av den boken skulle kunna utvecklas till något som är anpassat till någon nivå inom skolan. Som boken är nu, är den för teoretisk och komplicerad.
22. retorik
23. Jag arbetar som bildlärare i aspergergrupper några timmar i veckan och är uppdaterad innom alla dessa områden. Även de som jag kryssat för
24. Inför de estetiska ämnenas försvagning i skolan krävs nya idéer och krafttag för att visa på nödvändigheten av konst, kreativa processer och skapande. De är grundläggande för att vi ska bli lyckliga och kritiskt tänkande.
25. Allt detta är intressant och kan,som sagt,tänka mig att vara med i framtagandet av själva ut bildningen!
26. är förskolepedagog och går Atelierista utbildning på universitetet
27. att duka fram möjligheter för barnen,med olika material och ev uppgifter, och att sedan se och lyssna framförallt på de samtal och frågor som uppstår under processen , men också medverka till att utveckla samtalen , funderingarna kring det kerativa arbetet
28. Låter inte kul, nåt av detta.
29. Kommentar: Ser jättebra ut. Har ett uppdrag inom Skapande skola idag och är på väg att ta fram en portfolio för att presentera mig på andra skolor.
30. Att skapa ett kreativt rum , ett klimat där det finns nyfikenhet och intresse som drivkraft. Har arbetat som psykolog‐
psykoterapeut och handledare utöver konstnärskapet och vill gärna vidarutveckla dessa kunskaper i dialog med andra 31. att arbeta med utsmyckningsprojekt i skolans rum
32. Kritisk reflektion ‐ den skapande processens historia, möjligheter och problem i svenskt och internationella läromiljöer 33. På något sätt att skolan integreras i utbildningen, att de lärare rektorer som får konstnärernas erbjudande vet vad de får. Detta är det största problemet tror jag. Spelar ingen roll hur välutbildade vi blir om inte skolan vet vad de får o vad de behöver. Det handlar om förtroende, och det kan man inte skapa med en snygg portfolio. Integrering är viktig, konstnäre och pedagoger/rektorer emellan. Börja där, angående utbildning!
34. Rubrikerna ovan gör mig osäker på vilket skohorn jag skall använda för att trycka ner mig i vilken sko. Vänligen se svaret
14. Inspirationskurs för återvinningsmaterial.
49. perception och varseblivning
29. Kommentar: Ser jättebra ut. Har ett uppdrag inom Skapande skola idag och är på väg att ta fram en portfolio för att presentera mig på andra skolor.
30. Att skapa ett kreativt rum , ett klimat där det finns nyfikenhet och intresse som drivkraft. Har arbetat som psykolog‐
psykoterapeut och handledare utöver konstnärskapet och vill gärna vidarutveckla dessa kunskaper i dialog med andra 31. att arbeta med utsmyckningsprojekt i skolans rum
32. Kritisk reflektion ‐ den skapande processens historia, möjligheter och problem i svenskt och internationella läromiljöer 33. På något sätt att skolan integreras i utbildningen, att de lärare rektorer som får konstnärernas erbjudande vet vad de får. Detta är det största problemet tror jag. Spelar ingen roll hur välutbildade vi blir om inte skolan vet vad de får o vad de behöver. Det handlar om förtroende, och det kan man inte skapa med en snygg portfolio. Integrering är viktig, konstnäre och pedagoger/rektorer emellan. Börja där, angående utbildning!
34. Rubrikerna ovan gör mig osäker på vilket skohorn jag skall använda för att trycka ner mig i vilken sko. Vänligen se svaret på föregående fråga.
35. ett mer långtgående samarbete med kollegor,
36. Jag har en 2årig pedagogisk högskoleutbildning med barn ‐Förskolelärare/fritidspedagogsutb.samt en 2årig
gymnasialbarnutbildning‐ barnskötareutb Finns det en fortsatt utbildning för mig som konstnär och pedagog som jag skulle kunna vidarutveckla inom Skapande Skola.
37. Projekt, planering och budget samt presenattioner har de flesta yrkesverksamma konstnärer redan kunskaper i.
38. Få kunskap om vad som sker i andra länder på det här området för ev utbyte.
39. Att lämna plats och tid för elevens egen förmåga att omvandla sin självklara vardag till användbar kunskap. Att göra plats för framtiden!
40. Att man utvecklar samarbetet med konstnär‐ t.ex NO‐lärare, SO‐lärare, matte osv. Man kunde göra större projekt längre tid. Att ha konsten som en del av undervisning/projekt
41. Fotografiets ulike historier, hvordan anvende arkiv, finnes det dokumentaere eller "sanne" bilder? Arbeide tverrfaglig på ulike trinn (vitenskapelige bilder, bilde som bevis, bilder av "den andre", etc. Gjerne forlagt til HFF Göteborg
42. Att utveckla mitt eget bildskapande ytterligare 43. Semesterkurser
44. Hur vi lär med "hela kroppen" och plockar kunskap "uppifrån" eller "inifrån" eller varifrån kunskap kommer som vi egentligen inte haft kontakt med tidigare är intressant eftersom "nya" skolan helt bortser ifrån detta och bara inriktar sig på mätbara bevisbara kunskaper.
45. Jag skulle nog mest behöve något som inspirerade mig konstnärligt. Pedagogiskt har jag fått utbildning på Bror Hjorths hus och Nationalmuseum, men jag tror ändå att den bästa läraren är den som älskar vad den gör.
46. Olka former av pedagogik. Vilka idéinriktningar kan man hitta inom lärande värden över, idag? Hur känns dessa idéer i förhållande till "egna" ståndpunkter erfarenheter. Vilken skola av idéer kan man placera in dagens svenska skolas syn på lärande och kreativa ämnen inom. Den svenska kulturens syn på konst i skolan kontra internationella exempel. Hur öppnar vi upp i detta trångbodda rum som kreativa projekt i skolan ofta skall rymmas inom?
47. utarbeta läromedel för framtidens skola med de estetiska läroprocesserna i fokus 48. Även praktisk erfarenhet i själva skolarbetet genom praktik
49. perception och varseblivning
50. Att kunna formulera kunskaperna och dela med sig till unga och andra intresserade.
51. ‐ elever i behov av särskilt stöd ‐ ämnesöverskridande verksamhet där skapandet är centralt 52. lovar dock inget just nu.
53. Jag har arbetat inom SOL, Skapa och Lära och det fungerade inte bra, var inte förankrat i skolans program och vardag.
För att konstnärer ska tillföra något till skolans verksamhet krävs en grundläggande förändring som handlar om kulturens nödvändighet, status och roll. status och roll
54. Att arbeta aktivt med elever och unga i ateljeverksamhet.
55. Jag jobbar mycket med ungdomar och vuxna som har ett eller annat psykiskt handikapp, samt är trädgårdsinpiratör.
56. Didaktik ‐ hur kan vi arbeta för att barn och ungdomar utvecklas till fria ansvarstagande vuxna med konstnärligt skapande arbete i skolan genom att ansluta till deras intelligens på deras respektive ålders nivå.
57. Nya infallsvinklar för kreativiteten i skolan
58. Extra viktigt att koppla skapandet till verkligheten och arbetslivet?
59. Att synliggjöra problemlösning,att visa på användning av konst i vardagen, att visa på vad som krävs, ( ämnen ) för att kunna arbeta som konstnär