Visuella rekonstruktioner av skulpturer i Assurnasirpal II:s tronsal och utställningstekniker på British Museum

Visuella rekonstruktioner av skulpturer i

Assurnasirpal II:s tronsal och utställningstekniker på British Museum

Författare: Silvia Slioa ^© Magisteruppsats i konstvetenskap

Vårterminen 2016 30 hp Handledare: Johan Eriksson

ABSTRACT

University, Department,

Faculty: Uppsala University, Faculty of Arts, Department of Art History

Author: Silvia Slioa

Swedish title: Visuella rekonstruktioner av skulpturer i Assurnasirpal II:s tronsal och utställningstekniker på British Museum

Title: Visual reconstructions of sculptures in Assurnasirpal II's throne hall and exhibit techniques at the British Museum

Supervisor: Johan Eriksson

Ventileringstermin: Höstterm. (år) Vårterm. (år) Sommartermin (år)

2016

Contents:

The purpose of my study is to analyze Assyrian sculptures in the palace of Nimrud from throne room of Aššur-nāṣir-apli northwest palace. My research will be to compare sculptures with a theoretical as well as practical issue in the design of the galleries. Images of

supernatural beings would be set up at entrances to palaces and temples. Assyrians called sculptures Lamassū (from written Sumerian references LAM(M) (A) lord of horizons, guardian of the Assyrian Gate. Lamassū are both flanked at the doorways from the throne room of Aššur-nāṣir-apli`s northwest palace. The exact meaning is not clear, but Lamassū can be taken as representing an Assyrian protective divinity. The first method in my analysis combines the need to establish the subjective meaning of objects as objective reality that is their meaning for digital design. My thesis aims to define a specific iconographic theme, centered around sculptures based on similarities in the composition of each scene in the selection of images on monuments in Nimrud. Digitalization projects provide an angle from mergers areas as architecture and archeology through images. With the project historians can use traditional documents and images to reconstruct the past and palaces. The analysis takes as an example of the importance of Digital archeology in understanding the role of artefacts and the role as a function of the specific purpose or activities for which such present or used in museums. We construct meaning as the basis for action, and not only from concrete material, but also from the matrix of symbols that are available from within culture to interpret the substantive conditions. Digital archeology is associated with

technology that provides a picture of the physical environment. The digital images show the limit between design of the architectural spaces from the British Museum and the old spaces in Nimrud.

Keywords: Assyria, layout pattern, digital archeology, animal symbols, iconographic analysis,

Lamassū, British museum, Nimrud, monuments, physical environment, 3D animation, Ashur-nasir-pal II.

Sökord: Assyrien, utställningstekniker, digital arkeologi, djursymboler, ikonografiska analyser,

Lamassū, British museum, Nimrud, monument, fysiska miljöer, bilder, 3d animation, Assurnasirpal II.

INNEHÅLL

INLEDNING 1

Ämnesval & bakgrund 1

Syfte & frågeställningar 2

Semiotisk bildanalys 4

Materialitet & källkritik 6

HISTORISK UTVECKLING 9

Materialistisk historiesyn 9

Informationssökningen 10

Restaureringsarbetet 11

MODELLERING OCH TEXTUR 14

Nimruds arkitektur 14

3D-teknik 18

Kulturarvet 21

FUNKTIONELLA SAMMANHANG 23

Mytiska gestalter 23

Urbana samhället 26

3D-ELEMENT 28

Stads- och bebyggelsemiljöer 28

Tempel 29

Förrum 30

Stenplattor 32

MUSEIOBJEKT 34

ANALYS 37

Vad bilden förmedlar 37

Utställningar 38

SLUTDISKUSSION 40

TRYCKTA KÄLLOR & LITTERATUR 41

BILDFÖRTECKNING 44

1

INLEDNING

Ämnesval & bakgrund

I denna uppsats kommer jag att analysera skulpturer från olika utställningsmiljöer i Nimruds nordvästra palats (bild 1).¹

Bild 1. Nimrud citadell, 2011. Foto av Department of Antiquities.

1 Karel Van der Toorn och Pieter Willem Van der Horst, ”Nimrud before and after the Bible,”

Rijksuniversiteit Utrecht, Volym 83, nr 1, 1990, s. 1-29.

2 Den antika assyriska staden Nimrud förstördes våren 2015 och finns inte mera.

Nimrud var uppsatt som förslag till världsarv och hade monument av ett unikt värde.² Nimruds ruiner ligger vid floden Tigris (sydost om staden Mosul) och tillhörde

Assyrien. Assyrien var ett imperium i norra Irak ca 900 f. Kr. (den nyassyriska

perioden). Assyrierna expanderade i närområdena i östra såsom västra Mellanöstern (från Eufrat i Syrien och Turkiet till den centrala Zagros berget där gränsen går mellan Irak och Iran). Detta var nödvändigt för att kontrollera rikedomar när assyrierna etablerade kolonier i de riken som betalade ut varor som järn,koppar, tenn och sten. Från användandet av sådana resurser började de skapa fler av sina monumentala skulpturer.³ Nimrud (Kalah eller Kalḫu) var en huvudstad under den assyriska kungen Assurnasirpal II (Aššur-nāṣir-apli )⁴ ca 883-859 f. Kr.⁵

Assyrierna led av såväl interna som externa hot. Imperiet skulle slutligen falla och detta skulle inleda med den nybabyloniska perioden. Assyriska var ett semitiskt folk som är en språkterm för olika semitiska dialekter som talades i Mesopotamien (gammalakkadiska, babyloniska och assyriska) och delade liknande traditioner.⁶ Två fälttåg mot Assyrien finns registrerade i historien, av medisk ca 614 f.Kr. och

babylonisk-medisk koalition ca 612 f.Kr.⁷

Syfte & frågeställningar

Syftet med denna studie är att förmedla rumsliga miljöer i Nimruds nordvästra palats och utformning av assyriska skulpturer i Assurnasirpal II:s tronsal. Jag skall

analysera rum C som var ett förrum till tronsalen (rum B) och den stora ingången genom portdörren till tronsalen (rum D) .

2 Samuel Paley, ”Art loss in Iraq Nimrud, the War and the Antiquities Markets”, International Foundation for art research, Volym 6, nr 1&2, 1998-2007, s. 1-10.

3 Timothy Matney, Michael Roaf , John D.A MacGinnis, Helen McDonald, ”Archaeological excavations at Ziyaret Tepe 2000 och 2001”, Anatolica, Volym 28, 2002, s. 47–89.

4 Julian Reade,”The Ziggurrat and Temples of Nimrud”, Iraq, Volym 64, 2002, s. 135.

5 Alessandra Cellerino, “Assyria in the 2nd and 1st millennia BC”, Iraq Museum State Board of Antiquities, Baghdad, 2008, s. 46-47.

6 Gwendolyn Leick, Mesopotamia. The Invention of the city, Allen Lane, London 2001, s. 275.

7 David Oates, Nimrud - An Assyrian Imperial City Revealed, London: British School of Archaeology in Iraq, 2001, s. 36.

3 Rummen har två olika stilar och sammankopplade till tronsalen. Designen i Nimruds palats var indelat i två områden, en officiell (babanu) och en privat (bitanu). Jag har tagit både det privata (rum C) och officiella området (rum D) som ett exempel för att analysera skulpturernas rumsliga gestaltningar (bild 2).⁸

8 Cellerino 2008, s. 47.

Bild 2. Plan av Nimruds nordvästra palats under Assurnasirpal II:s styre, 1987.

Hämtad ur Samuel Paley och Richard Sobolewski.

4 Jag följer Donald H. Sanders forskning, han skapar 3D-modeller på internetsidan Learning Sites. Med hjälp av 3D-modellering har Donald H. Sanders skapat en forskningsdisciplin i design⁹ för att rekonstruera arkitektoniska stilar i Nimrud.¹⁰

Jag kommer att beskriva åtskillnaderna mellan hypoteser (virtuell verklighet som ett verktyg) och de faktiska lämningarna (museets vetenskap som offentliggörande). Jag har tagit British museum, rum 6: assyriska skulpturer som ett exempel för att

beskriva museernas utställningstekniker av assyriskt estetik. Mina frågeställningar berör hur utställningsmiljöerna i Nimrud förmedlas:

1. Hur förmedlas skulpturernas utställningsmiljöer i den antika staden Nimrud via virtuell rekonstruktion i jämförelse med utställningstekniker på British

museum?

2. Finns det olika vetenskapliga teorier och metoder för dessa två praktiker?

3D-modeller möjliggör för oss att förstå skulpturernas struktur för att sedan rekonstruera rumsliga aspekter.¹¹ Jag skall använda kunskapen från virtuella

modeller för att kunna beskriva hur man idag kan bevara det antika i moderna tider.

Semiotisk bildanalys

Skulpturerna har ett mänskligt ansikte med lockigt skägg och mustasch. Skulpturerna har fjällig svans, fem ben, ett örhänge, vingar och huvudbonad. Skulpturerna är dekorerade i första hand med smycken som kan spåras till assyrisk tradition.¹² Skulpturerna (bild 3)¹³ är ca 3 meter långa och höga.¹⁴

9 Smartheritage, http://smartheritage.com/donald-h-sanders (2015-12-11).

10 Learning Sites, Inc., http://www.learningsites.com/NWPalace/NWP_Hist-exc4-test.htm (2015-04- 04).

11 Learning Sites, Inc., http://www.learningsites.com/NWPalace/RenderProcess.htm (2014-12-19).

12 Virginie Danrey, ”Winged Human-Headed Bulls of Nineveh: Genesis of an Iconographic Motif”, Iraq, Volym 64, 2004, s. 133.

13 British Museum Rum 6: Assyriska skulpturer,

http://www.britishmuseum.org/explore/galleries/middle_east/room_6_assyrian_sculpture.aspx (2015- 04-04).

14BritishMuseum,http://www.britishmuseum.org/explore/highlights/highlight_objects/me/c/colossal_st atue_winged_bull.aspx (2014-12-20).

5

Bild 3. Bevingad tjur, 2011. Foto av Department of Antiquities.

Utifrån semiotiken kommer jag att beskriva skulpturernas bildspråk som en

berättande historia. Sådana analyser är viktiga för att åter beskriva skulpturerna i rumsliga sammanhang i Nimrud. Både utrymme och tid kan användas som

flerdimensionella för att beskriva komplexa tolkningar genom metoden. I boken

`Studies in Iconology` av Erwin Panofsky återkommer tredelningen Iconological interpretation som är välkänd hos konsthistoriker.¹⁵

Inom semiotiken använder jag perspektiv på metaforer och symboler för att studera skulpturernas kommunikativa roller i Nimrud nordvästra palats. Jag menar att

Panofskys idéer är värdefulla om man jämför relationen mellan kommunikativa funktioner. Med Panofskys metoder kan jag analysera symboler och metaforer och jämföra dem med varandra för att få fram olika resultat som endast kan nås genom tolkningar av semiotiken. Metoden brukar användas när den semiotiken är någonting

15 Erwin Panofsky, Studies in Iconology, Harper and Row, New York 1967.

6 som går på djupet och är mer berättande än den enkla ikonografiska analysen när det gäller beskrivning av symbolsystem:

 Jag kommer att analysera innebörden av symbolernas betydelse och funktion i deras målgrupp (den ikonografiska betydelsen).

 Jag kommer att analysera de betydelser som fanns under den nyassyriska perioden om skulpturernas funktion och utveckling i kulturen (den

ikonografiska meningen).

 Utifrån semiotiken kommer jag att använda skulpturerna som ett historiskt dokument genom användning av digitala modeller för att beskriva assyriskt estetik.

Vikten av den ikonografiska analysen beskrivs av Chikako Watanabe i boken `Animal Symbolism in Mesopotamia: A Contextual Approach` som menar att de assyriska konsthantverken kan användas som en form av dokument genom symbolspråket.

Chikako Esther Watanabe beskriver att: `Symbolspråket fungerar mer effektivt än det skriftliga språket när det gäller att förmedla information om det assyriska samhällets uppbyggnad om hur de kan definieras.`¹⁶ Försök att visualisera delvis bevarade arkeologiska platser är beroende av en god forskning om det immateriella som det materiella kulturarvet.¹⁷

Materialitet & källkritik

De krav som jag ställer när jag söker min källinformation är baserade på kulturella kriterier som omfattas av skulpturernas bildspråk. Min uppsats omfattar studier främst från nyassyriska texter och en utvärdering av Nimruds bebyggelsehistoria från virtuella rekonstruktioner. Virtuella rekonstruktioner bidrar till att definiera abstrakta idéer och ger bevis för rumsliga mönster. Olika webbplatser kan presentera

information om arkeologin som ger kunskaper om kulturens skildringar:

16 Chikako Esther Watanabe, Animal Symbolism in Mesopotamia: A Contextual Approach, Institute Für Orientalistik der Universität Wien, Wien 2002, s. 161.

17 Donald H. Sanders, ”Enabling Archaeological Hypothesis Testing in Real Time using the REVEAL Documentation and Display System”, Virtual Archaeology Review, Volym 2, nr 4, 2011, s. 89-94.

7

 Besökaren kan aktivt bygga sina kunskaper och detta ökar motivationen.¹⁸

 Symbolerna kan ge ett intryck av en större bild oftast med hjälp av

textanalyser. De flesta diskussioner om attribut av skulpturer finns skrivna i kilskriftstexter ca 1000 f. Kr.¹⁹

 Skulpturernas attribut brukar skifta mellan en utveckling över tid och rum.²⁰

De flesta som använder och förstår det visuella språket är historiker eller arkeologer som ansvarar för kulturarvet. Problemet är det avsedda visuella uttrycket och många saknar den utbildning i användningen av det visuella språket.Kilskriftstexterna är översatta till engelska och ger mig en viktig grund för att kunna bedöma

skulpturerna från sociala och kulturella perspektiv.²¹

Detta skapar en brist i kompetens som måste fyllas genom en intensivt berättande så att besökare kan ta en del av informationen. De virtuella modellerna är tillgänglig för alla men kan vara svårt för användarna att till fullo utnyttja skulpturernas funktion ur en teknisk synvinkel. Återuppbyggnaden av de rumsliga miljöerna i Nimrud kan ses som en 3D-modell genom kommunikation. Navigering från arkeologiska utgrävningar på insidan av palatset möjliggör visualisering och större förståelse för de arkeologiska lämningarna. Detta är viktigt för att söka efter kunskap om arkeologiska lämningar och tolkningen av dem. Bland alla de exempel som finns, har två virtuella modeller valts som bäst återspeglar de arkitektoniska föreställningarna i Nimrud. Immanuel Kant beskriver i boken Critique of Judgment att varje bild innehåller en utförlig beskrivning av den bilden man ger läsaren. Immanuel Kant beskriver att: `Konsten består av emotion och kognition som är beroende av varandra: känsla utan att förstå

18 Donald H. Sanders, “Virtual Archaeology: Yesterday, Today, and Tomorrow, Beyond the Artifact Digital Interpretation of the Past”, Franco Niccolucci and Sorin Hermon (red.)., Budapest 2004, s. 319- 324.

19 Riekele Borger, Die Inschriften Asarhaddons Königs von Assyrien, (AFO Beiheft 9), Graz 1956, s.

62ff.

20 Watanabe 2002, s. 6.

21 Anthony Green, Ancient Mesopotamian Religious Iconography, In Sasson, J.M Civilization of the Ancient Near East, Scribner, New York 1995.

8 är blind och förståelse utan känslan är tom.`²² Problemet med dessa diskursiva

bedömningar av estetiska aspekter täcks av min egen uppfattning och smak. Min bedömning av estetiken ger en aspekt för hur skulpturer syntetiseras mellan text och bild genom symbolspråket.

 Bilder och texter kompletterar varandra.

 Myterna är viktiga för att tolka estetik och utgör en del av materialiteten för sökandet efter kunskap om skulpturerna som artefakter.

 Visualisering kan träna upp det estetiska minnet, speciellt i relation till de rika ikonografiska monumenten och stilen.

Med tanke på källkritiken är min val av litteratur viktigt för att kunna bedöma det estetiska perspektivet av skulpturerna. Jag skall använda artiklar av Donald H.

Sanders: `Enabling Archaeological Hypothesis Testing in Real Time using the REVEAL Documentation and Display System,`²³ `Citizens of the Past`²⁴ och `Virtual

Archaeology: Yesterday, Today, and Tomorrow`²⁵ för att få egna uppfattningar om digitaliseringsprojektet. 3D-modellering ger ett visuellt utrymme där vi kan utforska alternativ och resa bort i fantasin. Den möjligheten ger användaren en värld för hur den faktiska verkligheten såg ut i Nimrud.

22 Immanuel Kant, Critique of Judgment, (trans. Werner Pluhar), Hackett Publishing, Indianapolis 1987, s. 45.

23 Sanders 2011, s. 89-94.

24 Donald H. Sanders, ”Citizens of the Past”, Archaeology, Volym 51, 1998, s. 79-83.

25 Donald H. Sanders, Virtual Archaeology: Yesterday, Today, and Tomorrow, Beyond the Artifact Digital Interpretation of the Past, Franco Niccolucci and Sorin Hermon (red.)., Budapest 2004, s. 319- 324.

9

HISTORISK UTVECKLING

Materialistisk historiesyn

Jag har samlat en del kunskaper om skulpturernas estetik i en rad valda

tidskriftartiklar och böcker, som finns samlade i litteraturlistan. Utmärka exempel på mitt urval är beskrivningar av traditionell arkitekturanvändning som kan vara direkt eller konkret förknippade med händelser som kopplas till skulpturerna.

Utgrävningarna i Nimrud startade med Sir Austen Henry Layard mellan 1847-1851 när han återupptäckte skulpturer och reliefer.²⁶

En del av hans upptäckt finns nu på British Museum. Utgrävningarna fortsatte därefter av Sir Max Mallowan²⁷ och professor David Oates mellan 1949 och 1963 på uppdrag av det brittiska arkeologiska projektet i Irak. David Oates var engagerad i processen att presentera skriftliga bevis från Nimruds ruiner. Bakom beskrivningen finns en kunskapsteoretisk strävan efter faktasökande för att kunna analysera föremålen som återfanns på plats.²⁸ Studierna producerade många framstående fynd, i synnerhet stort antal artefakter. Det behövs för att kunna textuellt åter beskriva skulpturerna och därmed sammanfatta fakta som jag har samlat. De olika författarna har främst gjort studier och förmedlat om Nimruds historik. Jag har valt att använda Max Mallowan utgrävningshistorik och beskrivningar i boken `Nimrud and its remains` och David Oates bok `Nimrud - An Assyrian Imperial City Revealed`

som gjorde rekonstruktioner i Nimrud och beskriver händelserna som ägde rum under den tiden Nimrud upptäcktes. Nyckeln är att förstå skulpturernas ikonografiska traditionella sammanhang som arkeologerna gör parallella bedömningar av. Först gör Max Mallowan och David Oates kritiska bedömningar av assyriska artefakter för att göra en ikonografisk jämförelse och ytterligare bedömningar görs från de särskilda historiska källorna. Forskarna beskriver hur de har analyserat sina material och vilka

26 Austen Henry Layard, Nineveh: Drawings made on the spot; together with: a second Series of the monuments of Nineveh; including bas‐reliefs from the Palace Of Sennacherib and Brozes from the ruins of Nimroud; from drawings made On the spot a second expedition to Assyria, 2, John Murray, London 1853, s. 123.

27 Max Mallowan, Nimrud and its remains, London: St James`s place, Volym 2, 1966, s. 386-397.

28 Oates 2001, s. 23-119.

10 resultat de fick från de historiska källorna. Sådana beskrivningar av jämförelser kan ge mig en del kunskaper om skulpturernas estetik.

Informationssökningen

Forskarnas beskrivningar om skulpturerna kan ge en bild av palatsets olika arkitektoniska stilar som kan tolkas genom myter skrivna under den nyassyriska perioden. I Austen Henry Layards publicerade utgrävningar `A Second Series of the Monuments of Nineveh` finns det beskrivningar av assyriska estetiska miljöer.²⁹ Informationssökningen beror helt enkelt på att lokalisera källor med mer information om de fakta vi redan har kunskap om. Layards publicerade utgrävningar används ofta som jämförande fakta då informationen är äldre. De assyriska artefakterna sågs vara som en ekonomisk konkurrens där västerländska nationer hade svårt för att få tillstånd att gräva i Irak. Arkeologer tömde nästan ut hela Nimruds palats med fulla packlådor och smugglades.³⁰ Mycket av teorin om bevarande utvecklades främst i västvärlden och har därefter spritt över hela världen. Historien om den

mesopotamiska arkeologin som en modern disciplin har sina rötter i de koloniala västmakterna.³¹ Men kulturarvet kan också manifesteras som politiska maktföremål.

Layard såg de assyriska föremålen och försökte skydda dem mot dessa konflikter genom att dokumentera och spara dem i ett västerländskt museum i London.³²

Föremål från Nimrud är nu spridda runt världen i museer och institutioner (på British Museum, Louvren, Iraks nationalmuseum, Metropolitan Museum of Art och Oriental Institute, Chicago). En av museernas grundläggande principer är att bevara det som återfanns. Denna bevarandemoral är inte bara beroende av materialets betydelse av estetiken, utan speglar i att företräda den kulturella betydelsen. Det kulturella

29 Austen Henry Layard, A Second Series of the Monuments of Nineveh, John Murray, London 1953.

30 Roger Matthews. Approaching the Ancient World: the Archaeology of Mesopotamia, Theories and Approaches, Routledge, London 2003, s. 9.

31 Logan William, & Keir Reeves (red.)., Places of Pain and Shame. Dealing with ‘Difficult Heritage, Routledge, London & New York 2009, s. 21.

32 Layard 1953.

11 informationsutrymmet kommer att kunna överleva under en tid och bygga

skulpturernas betydelse som informationsobjekt.³³

Restaureringsarbetet

Sedan Layard utgrävningar har den brittiska arkeologiska expeditionen på 1950-talet krävt en massiv restaureringsarbete. Layard använder teckningar för att tillämpa påståenden om konst som en estetisk bedömning.³⁴

Men jag använder foton i modern tid för att visa skulpturernas skala, färg och struktur. Genom att presentera skulpturerna i fotografi kan paralleller dras av attributen. Efter samråd med Max Mallowan, ansågs nord västra palatset av kung Assurnasirpal II (bild 4) vara den högsta prioritet för bevarandet. Arbetet påbörjades i den norra fasaden av tronsalen 1956.³⁵

Bild 4. Assurnasirpal II:s nordvästra palats, 2011. Foto av Department of Antiquities.

33 Julian Reade, “Ideology and Propaganda in Assyrian Art”, Copenhagen studies in Assyriology, 1979, s. 336-340.

34 Layard 1953.

35 Oates 2001.

12 Detta innebar att återbygga bevingade kolosser som flankerade portarna (bild 5 & 6) till tronsalen i det nordvästra palatset i Nimrud.³⁶ Ombyggnaden av tronsalen var det första arbetet i sitt slag som utfördes i Irak.³⁷

Bild 5. Assurnasirpal II:s nordvästra palats, 2011. Foto av Department of Antiquities.

Bild 6. Assurnasirpal II:s nordvästra palats, 2011. Foto av Department of Antiquities.

36 Max Mallowan, Nimrud and its remains, London: St James`s place, Volym 1, 1966.

37 Anton Shukri, ”Conservation and restoration of Assyrian sculpture at Nimrud”, Sumer, Volym 12, 1956, s. 34-133.

13 Assyrierna är kända genom sina monumentala tempel och bygger på arkeologiska framträdande av dessa strukturer. Assyrierna byggde ett palats eller en offentlig byggnad på en plattform. Kamrarna i de assyriska byggnaderna är allmänhet smala och deras väggar var nedgrävda. Utgrävningarna fortsatte genom att följa väggarna, rummen var kvar och icke utgrävda. I Nimrud finns resterna kvar av slätten nedanför som leder fram till en öppen stenlagd yta. Det antika assyriska palats komplexet var synlig ovan jord. Det finns en sidoingång vid den norra änden av den östra väggen, vilket leder till ett sidorum belagd med tegel.³⁸

År 1959 och 1960 genomfördes ytterligare arbete inne i tronsalen. På grund av den politiska situationen 1990 i lrak återupptogs arbetet i Nimrud istället 2001 som började med Ištar templet (ligger i den nordvästra delen av Nimrud). 1951 återfanns ett stort fynd, Assurnasirpal II:s stela med inskriptioner som beskriver firandet och slutförandet av byggnadsprojektet av staden ca 879 f. Kr. Skulpturerna sattes utanför stadsporten och flera av dem placerades i templet. Assurnasirpal II byggde ett stort imperium under den nyassyriska perioden. Ett av de största templen var templet Nabû som var känd som Ezida, där dekorerades också kolonner som liknar dem på den norra fasaden till Nabûs tempel. Skulpturerna var belagd med tegel, de tjocka väggarna var putsade med lera men bar inga spår av färg.³⁹ 1956 inleddes ett projekt för restaurering i ett område i korridorhallarna där skulpturerna återfanns.⁴⁰

De forskningsmål som gjordes i området var en undersökning av platser med hjälp av moderna arkeologiska metoder (stratigrafisk utgrävningar, undersökning av ytor, fjärranalys), beroende på beslutet om skyddsåtgärder. Ett bevarande, restaurering av skulpturerna och åtgärder för att fortsätta bevarandet utvärderades och förbättrades försök till utveckling av turistanläggningar.⁴¹

38 Layard 1853, s. 123.

39 Oates 2001, s. 23-119.

40 Mahmoud Ainachi, ”Reconstruction and preservation of monuments in Northern Iraq”, Sumer, Volym 12, 1956, s. 32-124 (Arabisk version).

41 Mallowan 1966, s. 386-397.

14

MODELLERING OCH TEXTUR

Nimruds arkitektur

I Assyrien hade varje stad sin unika tempelbyggnad. Skulpturerna är en viktig del av den assyriska kulturen, arkitekturen och tekniken. Arkeologer har grävt fram bevis för att Assyrien har varit en stor civilisation med tempel, palats och befästa städer.

För att skydda sig mot inkräktare byggde folket i Nimrud massiva stenmurar runt om stadens tell. Nimrud bestod av ett stort citadell med stadsmur.⁴²

Nimrud har en enastående historik av utgrävda arkitektoniska lämningar av typiskt assyriskt offentliga byggnader (palats, tempel och stadsmur bild 7). Templen i den antika staden Nimrud har mycket imponerande arkitektur.⁴³

42 Richard Gabriel, Great Captains of Antiquity, Westport 2001, s. 64.

43 John Percival Postgate, Julian Reade, Kalhu. Reallexikon der Assyriologie Volym 5, Berlin 1980, s.

23-303.

Bild 7. Bevingade kolosser som flankerade portarna, 2011. Foto av Department of Antiquities.

15 Tillsammans med palatsets byggnader fanns ett par skulpturer (bild 8) som stödjade palatsens väggar och utformar en arkitektonisk struktur i Nimrud. Stadsporten

utanför tronrummet ledde till ett stort rektangulärt rum, nära trottoaren fanns en stor marmorplatta. Skulpturerna byggdes i alabaster (Mosul marmor).⁴⁴

Bild 8. Bevingade kolosser som flankerade portarna, 2011. Foto av Department of Antiquities.

Rekonstruktion har alltid varit en av de mest kontroversiella frågorna för dem med ett intresse i materiellt kulturarv. Lusten att korrigera någon annans arbete innebär en stark önskan att se skulpturerna som är komplett och integrerad med den egna tillfredsställelsen. Tanken är att skulpturerna kan ha en större betydelse i dess

44 Cellerino 2008, s. 44.

16 ofullständiga tillstånd om den rekonstrueras.⁴⁵ Assurnasirpal II:s tempel hade tjocka väggar byggda med typisk assyrisk lera av tegel, dess botten av väggarna belades med tjockt bitumen (bild 9). Skulpturerna var inte skadade. Den södra sidan av Nimruds byggnader hade dock kollapsat. Golvet nära byggnaden och framför ingången var belagd med tegel, ett antal av dessa tegel hade inskriptioner från Assurnasirpal II.⁴⁶

Bild 9. Nimruds byggnader hade tjockt bitumen och tjocka väggar, 2011. Foto av Department of Antiquities.

45 Susan Pollock, Reinhard Bernbeck, Archaeologies of the Middle East: Critical Perspective, Blackwell Publishing, Oxford 2005, s. 1.

46 Behnam Abu es-Soof, ”Further investigations in Ashurnasirpal’s Palace”, Sumer, Volym 19, 1963, s.

66–73.

17 Bakom tronsalen fanns ett långt rektangulärt rum nedgrävt och sträckte sig från norr till söder. I mitten av den södra väggen finns en nisch byggd i tegelstenar på vardera sidan och är sluten med stenar. Det måste ha använts som en ugn som kan bevisa att det fanns brända tegel i området att upptäcka. En kolonn restes i närheten av nischen för att stödja väggen ovanför skulpturerna. En del av stadsportens platta (bild 10 & 11) var fortfarande synlig.⁴⁷ Det södra palatset hade de minsta rummen som var grupperade kring den inre gården. Dess plan är också enklare än de västra och östra sidorna.

47 Abu es-Soof 1963, s. 66–73.

Bild 10. Bevingade kolosser och stadsportens platta , 2011. Foto av Department of Antiquities.

18 En del av tronrummet är mindre i skala än det yttre rummet som finns i palatset och vid dess västra ände finns ett stort inre rum med ett par små rum.

Rekonstruktionerna av palatset blev en önskan att bevara de gamla strukturerna och även att förmedla en upplevelsekänsla av den ursprungliga planen av byggnaderna.⁴⁸

3D-teknik

Syftet med digitaliseringen är att återbygga rekonstruktioner av assyriska palats för att utveckla kunskapen hos besökare genom webbapplikationer Learning Sites, Inc.

Vanligtvis visualiseras arkitektoniska lämningar som stora palats eller arkitektoniska monument som har en kultisk funktion och betydelse (såsom tempel, palats och grindar). Learning Sites, Inc. har byggt upp 3D-Studio Max (ett modelleringsprogram bild 12) där forskare skapar virtuell verklighet i arkeologi (digital arkeologi).⁴⁹

48 Mallowan 1966, s. 386-397.

49 Learning Sites, Inc., http://www.learningsites.com/NWPalace/RenderProcess.htm (2014-12-19).

Black, Green 1992, s. 29.

Bild 11. Korridorhallarna där skulpturerna återfanns, 2011. Foto av Department of Antiquities.

19 Ett annat tillvägagångssätt kan vara att identifiera vad estetiska principer har för grundläggande reflektion över vad som utgör människans verkliga uppfattning av en virtuell upplevelse. En sådan bedömning ger inte någon perfektion av skulpturernas beskrivning men de ger en form av kunskap i de olika utställningsmiljöer. En skulptur kan analyseras från olika perspektiv men den viktigaste faktorn i mina studier är det rumsliga perspektivet. William John Thomas Mitchell beskriver att:`En text på andra sidan läses i västerländska traditioner från vänster till höger och uppifrån och sedan ned.`⁵⁰ Bland den senaste utvecklingen av 3D-modeller är teknologin ett sätt att handskas med bilder, i synnerhet syntetiska bilder. I modelleringsprogrammet finns ett system med enskilda symboler som en integrerad del av arkeologin. Med

modelleringsprogrammet har historiker rekonstruerat Assurnasirpal II:s palats.

Mycket av området finns nedgrävd under marken⁵¹ och därför kan inte den virtuella miljön kunna helt förverkligas med hjälp av digitala metoder. Skulpturerna har ett

50 William John Thomas Mitchell, What Do Pictures Want? University of Chicago Press, Chicago 2005, s. 47.

51 Mallowan 1966, s. 62-65.

Bild 12. Learning Sites, Inc., modelleringsprogram, den stora ingången till portdörren D i Nimruds palats, 2007.

20 syfte eller användning, även om det inte alltid är möjligt för oss att känna till syftet finns det en viss kunskap av det estetiska perspektivet. Beskrivningen av Nimruds olika rumsliga perspektiv består av begrepp i förhållande till bilden och detta är komplicerat och problematisk.

Faktum är att sättet att beskriva en bild är ett generaliserande verktyg för att kunna analysera skulpturernas virtualitet. Utan kunskapen om den antika staden Nimrud så finns den egenutvecklade modellen i minnet med begränsade analytiska förmåga.

Normalt är en 3D-bild utrustad med minst en eller flera analytiska funktioner för att tjäna sitt syfte. Dessa inkluderar analys, rörliga byggnader eller grundläggande funktioner (bild 13) som utförs genom inbyggda verktyg.⁵²

52 Learning Sites, Inc., http://www.learningsites.com/NWPalace/RenderProcess.htm (2014-12-19).

Bild 13. Learning Sites, Inc., skulpturerna, den stora ingången till portdörren D i Nimruds palats, 2007.

21 Digitala bilder kan användas för att hjälpa oss att förstå skulpturernas konstruktion genom att uttrycka ikonografiska detaljer på plattformen och fungerar därför som en källa. Forskare kan skapa textur på modeller som är spännande och dramatiska. ⁵³

Kulturarvet

Virtuella världar gör mer än bara återspeglar eller imiterar. Den virtuella världen är en enhet som vi använder mot slitage. En virtuell värld är en realitet som inte är förhindrad av platsbundna krav och begränsningar. Av denna anledning, är det virtuella utrymmet en viktig roll i utvecklingen av identitet. Det är ett sätt för forskarna att arbeta utanför området och bevara kulturarvet i minnet. Det finns en grundläggande mening med att förmedla bilderna. De ikonografiska analyserna är ett resultat av våra tolkningsval om hur skulpturerna presenteras.

Studierna ger en möjlighet att tänka i former av en viss disciplin och kunskapen ger en potentiellt användbar guide för forskare. Många institutioner samlar

dokumentation av kulturarvet med hjälp av äldre forskning och traditionella samlingar från Nimrud. Dessa institutioner fragmenteras av forskare från olika discipliner, ett exempel är Digitally Reconstructed Ancient Worlds for Interactive Education and Research (se Learning Sites, Inc. http://www.learningsites.com).

Donald H. Sanders tillämpar kritiska metoder för reflektion kring arkitektur på väg mot ny kunskap om hur de sociala kommunikationerna har fungerat i Nimrud genom att beskriva de rumsliga aspekterna i palatset. ⁵⁴ Det finns också program där man kan skapa egna virtuella världar för att kunna leva in i de antika städerna som

exempelvis Nimrud som mesopotamier (AncientSites http://www.ancientsites.com).⁵⁵ Skulpturernas estetiska upplevelse är en del av de gamla miljöerna i Nimrud och aktuellt för allmänheten idag. Nimrud presenteras också i form av 3D-film.⁵⁶

53 Sanders 2011, s. 93.

54 Sanders 2011, s. 89-94.

55 Sanders 1998, s. 79-83.

56 Learning Sites, Inc., http://www.metmuseum.org/metmedia/video/collections/ancient-near-eastern- art/northwest-palace-nimrud (2014-12-20).

22 Denna visuella dikotomi är särskilt tydligt i skulpturernas geometri som 3D-objekt med subtila graderingar av konsistens, färg och reflektion. Modelleringsprogram ger en vinkel från områdena i arkitektur och arkeologi genom färgbilder. De digitala bilderna visar var skulpturerna fanns i Nimruds ruiner, modellerna skapas från bildbaserade fasader och utgrävningshistorik.⁵⁷ Denna bevarandestrategi måste också tillämpas även om det redan finns befintliga verkliga restaureringar. Idag finns inte Nimrud kvar, modelleringsprogrammet kan därför ge forskningsmetoder i nya restaureringsverksamheter.

57 Learning Sites, Inc., http://www.learningsites.com/NWPalace/NWPal-color_frags.htm (2015-04-04).

23

FUNKTIONELLA SAMMANHANG

Mytiska gestalter

I Nimrud byggdes under många generationer tempel av olika assyriska kungar. Ett exempel är Salmanassar I som byggde en prototypisk form av arkitektur i Nimrud.

Under hans period började tempel i Assyrien byggas. Templets strukturer byggdes för gudar och var en central plats för tillbedjan. Templet representerade stadslivet somkonstaterar på att arkitekturen var mycket öppen och tydlig för människor i staden.⁵⁸ Dessa skulpturer visas på ett ovanligt sätt i dörröppningarna som förband i assyriska tempel. Skulpturerna användes ofta som portvakter. För att skydda palatset stod de vid stadsportarna som ett par, en på varje sida av portingången i olika

tempel (bild 14).

58 Leick 2001, s. 49-52.

Bild 14. Portvakterna, 2011. Foto av Department of Antiquities.

24 Assyrierna brukade kalla den bevingade tjuren för Lamassū som var ett särskilt

attribut för gudar. Gudarna avbildades med vingar och människokropp. Sådana motiv är vanliga i assyriskt hantverk.⁵⁹ Under den nyassyriska perioden hänvisar skriften om skulpturer i palatset till en anonym skyddande människoliknande kvinnlig gudom lamassū motsvarande till en manlig gudom LAMA. Det sumeriska ordet LAM(M)A har blivit lamassū på akkadiska. LAMA (manlig form), kallas ALAD i sumerian och šēdū i akkadiska.⁶⁰ Skulpturerna hade gemensamma drag och syften men de var avsedda för olika kungar. Kungens namn och prestationer skrevs på skulpturerna upprepade gånger i olika dolda ställen. Alla dessa funktioner stödjer identifieringen av

skulpturernas bildspråk i rum och särskilt som potenta skyddare.⁶¹

Skulpturerna var visuellt knuten med byggnaden de fanns i. Åt västra sidan av citadellet fanns vid norra hörnet en Ziggurat⁶² som var kopplad till det norra och södra palatsområdet under Assurnasirpal II:s styre. Nimrud uppstår som den första stora staden i Assyrien och förblir centrum av den dominerande kulturen i regionen i åratal.⁶³ Ett antal fragment av sten upptäcktes i västra templet. Fragmenten är inskrivna med tydliga kilskriftstexter som beskriver att skulpturerna är ett viktigt historiskt dokument. Var och en av dessa var i huvudsak skapade för den assyriska kungen och byggdes i hans huvudstad. I Assurnasirpal II:s palats hittade man böner.

Skulpturerna är rikt representerade bland bevarade böner. Böner var riktade till högre gudar, exempel på böner finns skrivna i skrifterna om personliga gudar, spöken och stenmaterial (skulpturer och reliefer bild 15).⁶⁴

59 Jan Van Dijk, Early Mesopotamian incantations and rituals, New Haven, Yale 1985, s. 5.

60 Jeremy Black, Anthony Green, Demons and symbols of ancient Mesopotamia: An illustrated dictionary, The Trustees of the British Museum, London 1992, s. 7-115.

61 Reade 1979, s. 331-342.

62 Layard 1853, s. 129.

63 Ainachi 1956, s. 32-124 (Arabisk version).

64 Alan Lenzi, Reading Akkadian Prayers and Hymns, An Introduction, Society of Biblical Literature, Atlanta 2011, s. x.

25

Bild 15. Bevingade kolosser och stenmaterial, 2011. Foto av Department of Antiquities.

26 Urbana samhället

Symboler brukade tolkas som en skildring av det tidiga urbana samhället.

Beteckningen Aladlammu beskriver stenskulpturer.⁶⁵ Skulpturerna utvecklades som en synkretisk identitet och skiljer sig från de ursprungliga mesopotamiska gudarna.

De var tillsammans med medborgarna i staden, bundna av någon form av kollektiv social ideologi. Detta skulle vara en mycket säker position för att, till exempel, föreställa kult, eftersom de fanns i kulturella rum i Nimruds palats. Svårigheten i att tolka assyriskt hantverk är att många mytiska teman som användes som bilder hänvisar till berättelser där inga skriftliga källor ännu återfunnits för att bevisa att skulpturerna skulle ha någon funktion till kult.⁶⁶ Därför är det viktigaste

argumentet en hypotes. Budskapet som förmedlades hänvisar till figurer som skyddar templet där kult verkställdes,⁶⁷ särskilt var sårbar för fysiska hot och representerade sin hantverk för att skrämma fientliga grupper (icke assyrier).⁶⁸

Till skillnad från den äldre akkadiska religionen så hade assyrierna istället Aššur som sin gud. I boken `Demons and symbols of ancient Mesopotamia: An illustrated dictionary` kopplar Anthony Green skulpturerna till guden Aššuroch hänvisar skulpturerna till en nationell symbol för assyrierna.⁶⁹ Skulpturerna var högst respekterad av folket i Assyrien. Dessa mytologiska berättelser var oftast skapad inom teologiska och litterära kretsar men var också en muntlig tradition. Mytologin ändrades kontextuellt till skillnad från de ikonografiska momenten. Mytologi hade därför en viktig funktion eftersom dessa traditionella berättelser påverkades av

assyrierna och i sin tur påverkade hur assyrierna såg på livet och templen i Nimrud. I många assyriska reliefer finns motiv på assyriska kungar som sitter på tronen och meddelar att de stolt byggt ett palats.⁷⁰ Under den babyloniska perioden utvecklades myterna och skulpturerna blev en representation för kungliga gestalter och

65 Stephen Liberman, The Sumerian loanwords in Old-Babylonian Akkadian volym 1, Harvard Semitic Studies, Missoula 1977, s. 373ff. Beskrivningen av tecknet ^dALAD.^dLAMMA.MEŠ beskriver lamassū.

66 Adele Fiske, “Death: Myth and Ritual”, Journal of the American Academy of Religion, Volym 37, 1969, s. 249-265.

67 Reade 1979, s. 342.

68 Jean Bottéro, Mesopotamia writing, Reasoning, and the gods, The University of Chicago Press, Chicago 1992, s. 193-216.

69 Green 1995, s. 1839.

70 Reade 1979, s. 331-342.

27 placerades alltid vid portingångarna i palatsets olika byggnader. Skulpturerna hade en stark koppling till statussymboler.⁷¹ Lamassū var en himmelsk varelse och har sitt ursprung ur mesopotamiska myter. I boken `Animal Symbolism in Mesopotamia: A Contextual Approach` tror Chikako Watanabe att skulpturerna fungerade som hieroglyfer eller hemliga varelser kopplade till kungen istället för att symbolisera gudomliga krafter.⁷²

71 Dietz Otto Edzard, Meissner, B, Ebeling, E, Weidner, E, Von Soden, W, Reallexikon der Assyriologie:

und Vorderasiatischen Archäologie, Walter de Gruyter, Berlin 1980-1983, s. 447-448.

72 Watanabe 2002, s. 56-64.

28

3D-ELEMENT

Stads- och bebyggelsemiljöer

I nordvästra palatsets tronsal fanns helgedomar utanför byggnaden som var separata byggnader från templet.⁷³

Den visuella 3D rekonstruktionen (bild 16) visar den stora ingången till portdörren D (en virtuell modell av palatset Nimrud västerut genom tronrummet i Nimruds palats).

Det var en samlingspunkt som organiserade människornas relationer och som band mindre grupper av människor samman.

73 Susan Pollock, Ancient Mesopotamia: The Eden that Never Was. Cambridge, University Press, Cambridge 1988, s. 47.

Bild 16. Den stora ingången till portdörren D, en virtuell modell av palatset Nimrud västerut genom tronrummet i Nimruds palats, 2015. Visuella

rekonstruktioner gjorda av Donald H. Sanders.

29 Byggnaderna tyder på att invånarna kände varandra väl och var relaterade deras förhållanden måste därför ha varit personliga. Verksamheter och

kommunikationsområden skapades och därför behövdes centrala myndigheter eller organisationer så som tempel. Den primära produktiva verksamheten strukturerade också lokala samhällen. Utanför det centrala templet blev rättsliga frågor ett ansvar för församlingen. Den digitala bilden visar gränsen mellan design, de nya och gamla utrymmena. Det är ett flexibelt verktyg för att visualisera platsen och dess

omgivningar. Den digitala bilden har en stor allmän betydelse för förståelsen av samhällsstrukturen i Nimrud.⁷⁴ Visuell kommunikation är mer kraftfull än texter, inte bara för att det är mer effektivt ur pedagogisk synpunkt men också lättare att förstå för visuella personer som har svårt att läsa. Bilder är motiverande eftersom det är bättre på att locka till sig och fånga besökares uppmärksamhet. Det visuella berättandet är typ av kommunikation tillskillnad från texter.⁷⁵

Tempel

Bildsamlingar reflekterar och möjliggör för arkeologer att visualisera rumsliga

relationer mellan skulpturerna. Genom att besöka Nimrud som 3D-modeller, gör det möjlighet att berika en dynamisk upplevelse som annars skulle dölja de konstrika detaljerna. Modelleringsprogrammet syftar till att exemplifiera det assyriska livet genom webbplatsen. Den digitala bilden skapar ett visuellt samspel mellan ljus och rymd av objekt med modulerade färger.⁷⁶ Byggande och underhåll av ett tempel kan ses som bildandet av en central ideologisk struktur för samhället.⁷⁷ Skildringen av skulpturernas djurmotiv är ganska vanliga i gammalbabylonisk konstverk såväl som i nyassyrisk konstverk.⁷⁸ Skriftliga bevis återfanns i Nimruds palats som beskriver byggnadsarbetet i det nordvästra palatset och vidare österut.⁷⁹

74 Sanders 2011, s. 89-94.

75 Sanders 2011, s. 93.

76 Learning Sites, Inc., http://www.learningsites.com/NWPalace/NWPal-color_frags.htm (2015-04-04).

77 Leick 2001, s. 54.

78 Reade 1979, s. 331.

79 Mallowan 1966, s. 1-165.

30 Flera kilskriftstexter beskriver att texturen av templen kopplades till enskilda gudar.

Större byggnader finns beskrivna i akkadiska texter ”där gudarna var bosatta.”⁸⁰

”Gudshus” ersattes av en kung detta förde med sig privata små hus och en arbetskraft ersattes i form av bidrag. Små kultbyggnader utvecklades till stora tempelpalats, de skilde sig från den normala storleken genom att anta ekonomiska funktioner. I området hittades monumental snidade konstverk som visade sig vara av högtekniskt kompostens och en ny sorts föreställning för monumentalitet. Dessa hänvisar till mytologiska berättelser hade en betydelse och inverkan på hur man representerade konstverk i allmänhet. Assyrien hade en eller flera skyddsgudar som

”bodde i staden” för att skydda staden. Skulpturerna byggdes för att skapa relationer mellan människorna och byggnadskonsten som utgjorde de viktigaste grunderna för att förena gudarna som tillägnades i tempel. Detta betraktas som en kult som

tjänstegjorde gudarna istället bara för att dyrka dem. I Assyrien byggande man ett tempel för varje gud och ses som bildandet av en central fysisk och ideologisk struktur för det framväxande samhället. Templet betraktades vanligen som en kombination av kulturella funktioner.⁸¹

Förrum

3D-modeller visar symboler och underhåll av ideologiska strukturer för den religiösa sociala sammanhållningen. Beroende på sammanhanget kan myterna om gudarna hänföras som en del av arkitekturen och inredningen.

Skulpturerna var knutna till palatset genom mönster och anpassade till tronrummet olika strukturer som monument.⁸² De traditionella aspekterna av skulpturerna

återfanns i de förordnade religiösa rummen (som tempel eller förrum till tempel bild 17).⁸³

80 Reade 2002, s. 135-216.

81 Anton Moortgart, The art of ancient Mesopotamia; the classical art of the Near East, Phaidon, London 1969, s. 1.

82 Edzard 1980-1983, s. 448.

83 Mallowan 1966, s. 177.

31

Skulpturerna fanns som dekorerade figurer i nordvästra palatset (rum C), vänd utåt mot korridoren till tronrummet knuten till två rum. Rum C i nordvästra palatset erbjöd Assurnasirpal II rituella verksamheter som kopplades till festivaler. De

kungliga texterna avslöjar att tronrummet invigdes med festivaler och uppoffringar.⁸⁴

Genom den digitala bilden presenteras skulpturerna som försvarsgudar oftast i två par stående på varsin sida.⁸⁵ Attributen framställs ofta som en av flera symboler för gudar. Skulpturerna speglade gudomliga figurer i ett tempeloch hade ett förrum.⁸⁶ Den här typen av kunglig makt är uppenbarligen ett försök för att återetablera en tillfredsställande kultur som var ”sänd från gudarna.” Genom en process av noggrann

84 Cellerino 2008, s. 44.

85 Black, Green 1992, s. 21-29.

86 Mallowan 1966, s. 1-86.

Bild 17. Nordvästra palatset rum C i Nimruds palats, är dekorerad med reliefer som visar kungen och hans tjänstemän, 2015. Visuella

rekonstruktioner gjorda av Donald H. Sanders.

32 dokumentation av historien blir varje del av 3D-bilden ett sätt att förmedla den

arkeologiska aspekten för allmänheten. Lämningen bevaras till framtiden.⁸⁷

3D-modelleringar och arkeologiska utgrävningar har en koppling. Bygg texturer genereras oftast från markbundna bilder och är mytiskt laddade, i de flesta fall ger 3D rekonstruktionen konturer av byggnadsgeometrin genom myterna.⁸⁸ Den virtuella modellen förbättrar vår syn av objekt ur sitt ursprungliga sammanhang. Virtuella modeller förmedlar sätt att definiera en verklighet, förstärker upplevelsen av skulpturerna och metoden är oberoende av den materiella kulturen. Den virtuella modellen tack vare sin dynamik gör det möjligt för analyser av hypoteser:

 Arkitektoniska lösningar.

 Återuppbyggnad av fragmenterade föremål.

 Omvandling av ett element över tiden.

Kombinationen av olika modeller och användningsområden leder oss till framväxten av ett mycket brett spektrum av visualiserings insatser ur olika initiativ. Skulpturerna fungerade som fäste för två olika gudar. Det mytiska berättandet förstärker

upplevelsen i kartläggningen av skulpturerna. Myterna skapar meningsfulla

förhållanden mellan verkligheten och visuell kommunikation som låter besökare se kopplingar mellan arkitektur och symboler.

Stenplattor

Många av de historiska händelserna i Assyrien noterades i stenplattor och reliefer som dekorerade väggarna i nordvästra palatset. I det yttre rummet fanns bilder av gudomlig rening för människor.⁸⁹ Tronrummet bildade en enande ideologisk

samlingspunkt för människor.⁹⁰ Det inre rummet är dekorerad med andliga

87 Bottéro 1992, s. 192-193.

88 Learning Sites, Inc., http://www.learningsites.com/NWPalace/NWP_renders_index.html (2015-04- 04).

89 Danrey 2004, s. 136f.

90 John Curtis, Julian Reade (red.)., Art and Empire. Treasures from Assyria in the British Museum, The Metropolitan Museum of Art, New York 1995, s. 9-16.

33 djurmotiv. 3D-bilden visar att kungen belönas med en andlig välsignelse.⁹¹ Denna observation kan användas för att förstå ett bredare utbud av den religiösa

utvecklingen och möjliga reflexion i konst genom att jämföra de motiv som framkom i templet.⁹² Genom ikonografiska analyser hänför sig stenskulpturer till en skyddande figur. Människorna i sin tur använder skulpturerna för att tolka tecken, gudarnas närvaro och identiteter. Skulpturerna symboliserade en förändring i status som inleddes i samband med templet enligt min hypotes. Jag menar att det finns kronologiska skillnader som förändrade kultverksamheten. Andra forskare menar istället att det finns ett samband mellan skulpturerna och krig. Detta påvisar att skulpturerna var för att förena människorna i det andliga planet under en svår period av krig och erövringar. Skulpturerna beteenden skiljer sig åt dem förekommer i olika rumsliga, tidsmässiga aspekter och i olika former. Alla har ett samband med panik, rädsla och sorg. I konsten framställs lamassū som hybrider.⁹³

Gudarna fick också en högre status under den nyassyriska perioden. Många tempelkomplex byggdes därför i gudarnas namn och rekonstruerades under

perioderna. Under den nyassyriska perioden hade skulpturerna inskrifter som beskrev magiska formler. Dessa inte för att namnge skulpturerna utan också för att koppla dem till deras funktionella sammanhang.⁹⁴

91 Reade 1979, s. 331-342.

92 Van Dijk 1985, s. 5.

93 Danrey 2004, s. 132.

94 Black, Green 1992, s. 16.

34

MUSEIOBJEKT

Utställningen i British Museum berättar om hur assyrierna byggt skulpturerna i olika tidsperioder, vilka material, vilka tekniker och verktyg som har använts.⁹⁵ Att

återskapa de historiska visualiseringarna möjliggör en särskild lösning inom ramarna för museer som är allmänt problematisk för fantasin när man inte har möjligheten att se skulpturerna i deras ursprungliga miljö.

Skulpturerna är placerade på British Museum bredvid reliefer på vardera sidan (jämför med bild 15), precis som de stod i Assurnasirpal II:s nordvästra palats (bild 18). Curatorerna gör verklighet av rumsliga och historiska perspektiv.⁹⁶

95 British Museum Rum 6: Assyriska skulpturer,

http://www.britishmuseum.org/explore/galleries/middle_east/room_6_assyrian_sculpture.aspx (2015- 04-04).

96 Kerstin Smeds, ”Vad är museologi?”, Kulturhistorisk tidskrift, 2007, s. 73.

Bild 18. Bevingad tjur ME 118802 i rum 6 assyriska skulpturer från Assurnasirpal II:s nordvästra palats, British Museum, 2014. Foto av Silvia

Slioa.

35 Till exempel, användes trä modeller som dörrar under den nyassyriska perioden som fortfarande är i bruk på British Museum. En traditionell trämodell används för att likna stadsportens dörrar i Nimrud (bild 19). En teoretisk och praktisk nyckelfråga i utformningen av museer är hur layouten av rymden samverkar med skulpturernas estetik för att uttrycka det avsedda meddelandet.

Trädörren kan vi se på 3D-modellen bild nummer 16. Skulpturerna är knutna till den rumsliga aspekten genom rörelser och ställning. Det är viktigt att museum är en typ av byggnad som ger informativa dimensioner och besökarna en social dimension för att kunna uppleva skulpturernas estetik.⁹⁷ Problematiken ligger i designprocessen som förenar skulpturernas struktur med den konsthistoriska rekonstruktionen gjorda

97 Smeds 2007, s. 67-73.

Bild 19. Bevingad tjur ME 118802 i rum 6 assyriska skulpturer från Assurnasirpal II:s nordvästra palats, British Museum, 2014. Foto av

Silvia Slioa.

36 i Nimrud. Curatoriella beslut kan avgöra vår rumsliga upplevelse. Genom att använda skulpturerna som föremål på museum skapar curatorer utrymme för att expandera den rumsliga potentialen och förbättra erfarenheten av rymden. Som museiobjekt har skulpturerna en sak gemensamt med den intetsägande samtida estetiken, föremålet används då som turismföremål. Det positiva är att skulpturerna är

välbevarade och dess ursprung förmedlas till andra människor utanför Irak. Museer ökar skulpturernas synlighet globalt. Museer har samlingar (som antingen är

arrangerade permanent eller omkonfigureras regelbundet) och deras rumsliga utformning skapas med specifika samlingar i åtanke. Det krävs att vi identifierar etiska värderingar, sociala praxis, övertygelser eller myter som immateriella

kulturarv. Att använda fantasin (kanske i samband med förståelse) hänvisar till hur materialet presenteras i museer. Skulpturerna avslöjar den grundläggande attityden hos en nation, en period, en klass, en religiös eller filosofisk övertygelse. Detta är en mycket bekant konsthistorisk strategi.

Estetiska metoder innebär i slutändan en logisk grund att ta diskurs till skillnader från våra empiriska eller moraliska bedömningar.⁹⁸ Genom att visa skulpturerna i museum gör utställningens curatorer ett försök för att omvandla skulpturerna så att de är uppskattade för sina formella kvaliteter med hänsyn till inställningen för vilket det gjordes eller den funktion det en gång uppfyllt. Museet visar det egna bilden av det som har varit. Ett förhållande till det kulturella minnet. Många digitala resurser kan användas i museer för att förmedla kunskap genom att representera sina egna samlingar på ett sätt som möter användarnas behov. Möjlighet till olika metoder ger ett uttryck för estetiken som kan främja i det egna skapandet.

98 Kant 1987, s. 160.

37

ANALYS

Vad bilden förmedlar

Skulpturernas ikonografi berättar något om den forna kulturen. Den personliga erfarenheten är en viktig del av den analys som bildas i förhållande till vår tidigare kunskap. Skulpturerna har en synkroniserad relation till Assyrien som ett samhälle (det vill säga system för interaktioner förenar människor), normer och värderingar (dvs. idéer, till exempel, trossystem som har attribut med relativa betydelser).

Skulpturerna var ett centrum för kultplatsen i Nimruds och har ett brett

forskningsfält. Bilden förmedlar en visuell beskrivning från rumsliga perspektiv i Nimrud. Digitalisering är avsedd för att beskriva utvecklingen av olika lokala grupper i Assyrien och sätt att använda arkitektur, i allmänhet genom 3D-modeller:

 3D-rekonstruktionerna kan användas som en tolkningsmodell och bidrar till specialiserad teoretisk debatt genom att erbjuda en konceptuell

förhandsvisning av en plats.

 Digitalisering är mycket flexibel på lång sikt därför att det är ett sätt att bevara historien till nästa generation.

 Digitalisering används för att främja rollen av fantasin och begynna kategorier för ett specifikt område.

 Den virtuella bilden ger information om de arkeologiska lämningarna.

Det finns möjligheter att göra en teologisk analys för att identifiera skulpturernas funktion i Assyrien. Digitala bilder kan användas för att analysera skulpturernas potentiella användning i olika arkitektoniska perspektiv. Dessa tekniker ger oss möjlighet att skapa och manipulera syntetiska 3D-modeller med detaljer och variationer. Beskrivningar från digitala bilder kan ge oss kunskap om hur

skulpturerna var placerade i Assurnasirpal II:s palats. Det gör det möjligt för oss att se scener som visar stads- och bebyggelsemiljöer. Tanken med bilden är att

kommunicera med informationen. En skulptur måste uppskattas både visuellt och stilistiskt, det är en historiskt avslöjande intellektuell dokument som idag används för kulturella syften.

38 Utställningar

Utställningarna har två motiv: assimilering av arv och det förflutna. Detta visar också att det finns olika trender när det gäller den praktiska innebörden av undervisning och utbildning som den används i större utsträckning som ett verktyg för publik eller besökare. Det finns psykologiska faktorer (genom att använda minnet och sinnet) som påverkar vår uppfattning om skulpturerna som vackra föremål. Det betyder inte nödvändigtvis att vi bara kan analysera vackra föremål (detta är uppenbarligen inte fallet), eller att vi bara väljer att arbeta med skulpturer som vackra föremål.

Att njuta av sin konst är precis lika viktigt som kunskapsteoretiska luckor, problemet är hur man väljer att se skulpturerna som konstverk eller som ett dokument beror på den egna individen. Den tekniska utvecklingen av virtuella rekonstruktioner beror på sambandet mellan realism och interaktivitet. Förståelse av estetiska metoder

underlättas dock genom simuleringar. Trots detta, när det gäller arkeologi, har museets resurser motsatsen till virtuella arv, en hög nivå av realism:

 Museer fungerar istället som en rumslig guide och erbjuder utbud av estetisk information i realtid.

 Musei- och utställningsbesöket gör det lättare att beskriva skulpturerna i dess estetiska sammanhang, de var assyriska offentliga hantverk.

 Musei- och utställningsbesöket ger utrymme för våra egna tolkningar. När man arbetar med antika verk är nyckel att förstå ikonografin och myterna som berör dem.

Den allmänna utformningen kan sällan specificeras i deras exakta positioner och beskrivningar, men skulpturerna fanns inte bara som en praktisk nyttofunktion men är också fulla av symboliska identitetsmarkörer i estetik och är därför mycket viktiga faktorer i forskningen. Museet visar inte, såsom tempel, stads- och

bebyggelsemiljöer, etc.

Skulpturerna gav en stadig blick mot publik när de placerades i portingångarna i den antika staden Nimrud. De hade en direkt kontakt med sin publik. Virtuella modeller

39 beskriver samhället i Nimrud under en viss historisk period (virtuella rekonstruktioner möjliggör monumentens navigering, men det är en rent teknisk interaktion).

Skulpturerna är ett uttryck för en tradition. Museerna förflyttar och förändrar skulpturernas mening, kulturellt och symboliskt.

40

SLUTDISKUSSION

Jag har valt att analysera den arkitekturella utformningen i Nimruds nordvästra palats med digitalisering. Den arkitekturella utformningen av skulpturerna har använts på olika sätt genom virtuella modeller. I min uppsats har jag analyserat assyriska skulpturer som symboliserar gudar/gudinnor. Skulpturerna har fungerat som skyddsgudar i assyriska tempel och portingångar. Flera hundra monumentala skulpturer har hittats i Assyriska palats. Det går att uppleva skulpturerna genom den fysiska miljön med 3D-modeller. Detta kan ses om vi analyserar exempelvis virtuella rekonstruktioner av arkeologiska platser i Nimrud. Kunskap på nätet höjer

vetenskapen och kulturarvets syfte. 3D-modelleringsprogrammet kan resultera i att ge en ny visuell estetik och kartläggning av skulpturerna.

3D-modellerna kan också användas för att återskapa byggnadsutrymmen som är svårt att se från Nimruds ruiner eller som inte annars skulle kunna beskrivas. 3D- modellerna återpresenteras i bildutrymmet. Genom virtualitet i praktiken skapar man kreativa kvaliteter av viktiga funktioner. Vad är det som gör denna kreativitet är att de rumsliga aspekterna i Nimrud inte är bundna till platsen de fanns i tidigare. De virtuella rekonstruktionerna simulerar rumsliga aspekter och definieras som en vetenskaplig disciplin som förklarar fenomen genom materiella lämningar från den antika staden Nimrud. Genom att kombinera estetiken med musei- och

utställningsbesök produceras historiska miljöer. Fokus för mina studier har varit skulpturernas estetik och deras roll i olika utställningstekniker. En bild kan ha olika dimensionella ytor.