7. Avslutande diskussion
7.3. Framtida arbete
Eftersom kvalitativa undersökningar tar sin tid att analysera och transkribera hade vi tid för fyra intervjuer. Det hade därför varit intressant att utöka urvalet av undersökningsdeltagare.
Då det visade sig att respondenterna i denna undersökning saknade en stark bakgrund inom musik hade det varit givande att se hur deltagare som istället innehar en sådan bakgrund skulle uppfatta intervjufrågorna. Hade de lagt märke till andra aspekter eller hade svaren visat på ett liknande resultat? Om undersökningen hade utförts över mer tid hade det även funnits möjlighet att komponera fler stycken innehållande musikaliska klichéer. Summers (2011) skriver exempelvis om att Spanien vanligen förknippas med rytmik i flamenco-stil och trumpeter. Hur hade dessa musikaliska klichéer uppfattats om de användes i undersökningen? Dessutom hade en andra pilotstudie kunnat utföras. Eftersom det bara fanns tid för en pilotstudie kan resultatet ha påverkats på ett negativt sätt då både intervjufrågorna och artefakten genomgick stora förändringar efter pilotstudien. Detta är någonting som hade behövts undersökas i en vidare studie. Eftersom klichéer har en möjlighet till att skapa förväntningar på hur någonting “bör” vara hade det även varit intressant att forska vidare om just den aspekten. Uppskattar människor dessa förväntningar, eller blir de generiska och tråkiga? Skulle respondenter känna sig besvikna eller lättade över att musiken låter på ett visst sätt beroende på vilka klichéer som används?
Dataspelsbranschen är i nuläget stor, och är alltmer växande. Spel är skapade för att konsumeras och även om ludologi, forskningsfältet kring spel, existerar så har det inte kommit ikapp på alla aspekter. Som Auge et al. (2019) antyder finns det begränsat med forskning om fältet inom spelmusik. Eftersom vår studie visar på att musik har en stor påverkan av speluppfattningen är det viktigt med vidare forskning kring detta ämne. På ett långsiktigt plan skulle mer forskning kunna leda till en ökad förståelse över hur musik påverkar människor, både på ett medvetet och omedvetet plan. Dessutom kan den ge en ökad insikt gällande etiska aspekter och hur de bör närmas.
Referenser
8-Bit Music Theory (2018, 1 maj). The Musical Fusion of the Castlevania Series. [Video].
Hämtad från https://www.youtube.com/watch?v=h3T0q0gXapQ [Hämtad 2021-03-18].
Abramson, L. Y., Cox, W. T. L., Devine, P. G. & Hollon, S. D. (2012). Stereotypes, Prejudice, and Depression: The Integrated Perspective. Perspectives on Psychological Science, volym (7), ss. 427-449. Tillgänglig på Internet: https://journals.sagepub.com/doi/abs/
10.1177/1745691612455204 [Hämtad 2021-02-18].
Akpabot, S. (1971). Standard Drum Patterns in Nigeria. African Music, volym (5), ss. 37-39.
Tillgänglig på Internet: https://www.jstor.org/stable/30249954 [Hämtad 2021-02-14].
Aluede, C. O. (2006). The Anthropomorphic Attributes of African Musical Instruments: History and Use in Esan, Nigeria. Anthropologist, volym (8), ss. 157-160. Tillgänglig på Internet:
https://doi.org/10.1080/09720073.2006.11890952 [Hämtad 2021-03-14].
Amadeus (1984). [Film]. Los Angeles: Orion Pictures.
Ape Escape. (1999). [spel]. Montreuil: Ubisoft Entertainment SA & San Mateo, California: Sony Interactive Entertainment.
Apperley, T. H. (2006). Genre and Game Studies. Simulation & Gaming, volym (37), ss. 6-23.
Tillgänglig på Internet: https://doi.org/10.1177/1046878105282278 [Hämtad 2021-03-18].
Auge, H., May, N., Klimmt, C., Possler, D., Wanjek, L. & Wolf, A-L. (2019). Effects of Soundtrack Music on the Video Game Experience. Media Psychology, volym (22), ss.
689-713. Tillgänglig på Internet: https://www-tandfonline-com.libraryproxy.his.se/doi/full/
10.1080/15213269.2018.1507827 [Hämtad 2021-03-18].
Aurion: The Legacy of the Kori-Odan. (2016). [spel]. Yaounde: Kiro’o Games; Montpellier, Paris
& Shanghai: Plug In Digital.
Benward, B. & Saker, M. (2003). Music: In Theory and Practice, Vol. I. New York City: McGraw-Hill Education.
Bezdek, M. A., Spackman, M. P. & Tan, S-L. (2007). Viewer’s Interpretations of Film Characters’
Emotions: Effects of Presenting Film Music Before or After a Character is Shown. Music Perception, volym 25, ss. 135-152. Tillgänglig på Internet: https://doi.org/10.1525/mp.
2007.25.2.135 [Hämtad 2021-02-15].
Bodenhausen, G. V. & Richeson, J. A. (2010). Prejudice, stereotyping, and discrimination. l Baumeister, R. F. & Finkel, E. J. (red.) Advanced Social Psychology: The State of the Science.
Oxford: Oxford University Press, ss. 341-383. Tillgänglig på Internet: https://
www.researchgate.net/publication/290796003_Prejudice_stereotyping_and_discrimination [Hämtad 2021-02-17].
Banaji, M. R., Lemm, K. M., Carpenter, S. J. (2001) The social unconscious. In A. Tesser &
N.Schwarz. Blackwell handbook of social psychology: Intraindividual processes (ss.
134-158). Malden, MA: Blackwell Publishers. Tillgänglig på Internet: http://
www.people.fas.harvard.edu/~banaji/research/publications/articles/2001_Banaji_ATesser.pdf [Hämtad 2021-05-22].
Boltz, M. G. (2001). Musical Soundtracks as a Schematic Influence on the Cognitive Processing of Filmed Events. Music Perception: An Interdisciplinary Journal, volym (18), ss. 427-454.
Tillgänglig på Internet: https://doi.org/10.1525/mp.2001.18.4.427 [Hämtad 2021-04-09].
Cambridge Dictionary. (2021). Cliché. Tillgänglig på Internet: https://dictionary.cambridge.org/
dictionary/english/cliche [Hämtad 2021-05-19].
Castlevania: Symphony of the Night. (1997). [spel]. Tokyo: Konami.
Chelkowska-Zacharewicz, M & Paliga, M. (2019). Music Emotions and Associations in Film Music Listening: The Example of Leitmotifs From the Lord of the Rings Movies. Tillgänglig på Internet: https://doi.org/10.18290/rpsych.2019.22.2-4. [Hämtad 2021-02-18].
Cohen, A. J. & Marshall, S. K.. (1988). Effects of Musical Soundtracks on Attitudes Toward Animated Geometric Figures. Music Perception: An Interdisciplinary Journal, volym (6), ss.
95-112. Tillgänglig på Internet: https://doi.org/10.2307/40285417 [Hämtad 2021-02-16].
Crathorne, P. J. (2010). Video Game Genres and Their Music. Tillgänglig på Internet: https://
www.researchgate.net/publication/45635636_Video_game_genres_and_their_music [Hämtad 2021-03-17].
Cubase Pro 10. (version: 10.0.40). (2019). [datorprogram]. Hamburg: Steinberg Media Technologies. Tillgänglig på Internet: https://new.steinberg.net/cubase/ [Hämtad 2021-04-12].
Davis, R. (2010). Complete Guide to Film Scoring. Boston: Berklee Press.
Denscombe, M. (2010). The Good Research Guide: For Small-Scale Social Research Projects. 4e uppl. Berkshire: Open University Press.
DeVoto, M. (2007) Pedal point. Encyclopedia Britannica. https://www.britannica.com/art/
pedal-point. [Hämtad 2021-03-18].
Discord Inc. (2015). Discord (version: 0.0.255) [mjukvara].
Donkey Kong Country. (1994). [spel]. Kyoto: Nintendo.
Far Cry 2. (2008). [spel]. Montreuil: Ubisoft Entertainment SA.
Fercility. (2021). Chinese Musical Instruments. Tillgänglig på Internet: https://
www.chinahighlights.com/travelguide/culture/classical-instruments.htm [Hämtad 2021-02-09].
Fmod. (version: 2.01.00). (2021). [datorprogram]. Melbourne: Firelight Technologies Pty Ltd.
Tillgänglig på Internet: https://www.fmod.com/download [Hämtad 2021-04-10].
Harris, P. (2019). The Origin of the ”Oriental Riff”, the Aladdin Quick Step. Tillgänglig på Internet: https://insidemusicalmind.com/2019/05/12/the-origin-of-the-oriental-riff-the-aladdin-quick-step/ [Hämtad 2021-02-18].
Heider, F. & Simmel, M.. (1944). An Experimental Study of Apparent Behavior. The American Journal of Psychology, volym (57), ss. 243-259. Tillgänglig på Internet: https://doi.org/
10.2307/1416950 [Hämtad 2021-02-17].
Hevner, K. (1935). The Affective Character of the Major and Minor Modes in Music. The American Journal of Psychology, volym (47), ss. 103-118. Tillgänglig på Internet:https://
doi.org/10.2307/1416710 [Hämtad 2021-03-18].
History of Baroque Music in Brief. (1985). Music Educators Journal, volym (71), ss. 37-41.
Tillgänglig på Internet: https://doi.org/10.2307/3396428 [Hämtad 2021-03-18].
Hyslop, G. (1958). African Musical Instruments in Kenya. African Music, volym (2), ss. 31-36.
Tillgänglig på Internet: https://www.jstor.org/stable/30249471 [Hämtad 2021-02-14].
Hyslop, G. (1959). More Kenya Musical Instruments. African Music, volym (2), ss. 24-28.
Tillgänglig på Internet: https://www.jstor.org/stable/30249505 [Hämtad 2021-02-14].
Ingelf, S. (1995). Lär av Mästarna: Arrangering För Två Till Fem Stämmor. Lund: Sting musik.
Jansson, R. (2007). Stora Musikguiden - Musikteori För Alla. Danderyd: Notfabriken Music Publishing AB.
Jin, J. (2011). Chinese Music. Cambridge: Cambridge University Press.
Jones, A. M. (1957). Drums Down the Centuries. African Music, volym (1), ss. 4-10. Tillgänglig på Internet: https://www.jstor.org/stable/30250192 [Hämtad 2021-02-14].
Keaveney, C. T. (2020) Western Rock Artists, Madame Butterfly, and the Allure of Japan:
Dancing in an Eastern Dream. Lanham: Lexington Books, Rowman and Littlefield Publishing Group.
Kong, L. (1995). Popular Music in Geographical Analysis. Progress in Human Geography, volym (19), ss. 183-198. Tillgänglig på Internet: https://ink.library.smu.edu.sg/soss_research/1740 [Hämtad 2021-02-17].
Kubik, G. & Robotham, D. K.. (2016). African Music. Tillgänglig på Internet: https://
www.britannica.com/art/African-music [Hämtad 2021-03-11].
Lindman, O. (2013). Barocken: Musik. Tillgänglig på Internet: https://musikhistoria.se/
barocken-musik/ [Hämtad 2021-03-18].
Live A Live. (1994). [spel]. Meguro, Tokyo: Square Co., Ltd..
Logic Pro X. (version: 10.3). (2017). [datorprogram]. California: Apple, Inc. Tillgänglig på Internet: http://www.apple.com/logicpro/ [2019-01-17].
Merriam, A. P. (1959). Characteristics of African Music. Journal of the International Folk Music Council, volym (11), ss. 13-19. Tillgänglig på Internet: https://doi.org/10.2307/834848 [Hämtad 2021-03-13].
Meyer, M. E. (2021). Chinese Music. Tillgänglig på Internet: https://www.chinaeducational tours.com/guide/culture-chinese-music.htm [Hämtad 2021-02-10].
Monkey Island. (1990). [spel]. San Francisco, California: Lucas Arts & Glendale, California:
Disney Interactive.
Musikinstrument. (2010). Cembalo - Barockens Piano. Tillgänglig på Internet: https://musik-instrument.se/cembalo/ [Hämtad 2021-03-18].
Mzito. (2016). [spel]. Nairobi: Weza Interactive Entertainment.
Nationalencyklopedin. (2021a). Stereotyp. Tillgänglig på Internet: http://www-ne-se.libraryproxy.his.se/uppslagsverk/encyklopedi/lång/stereotyp [Hämtad 2021-02-08].
Nationalencyklopedin. (2021b). Kliché. Tillgänglig på Internet: https://www-ne-se.libraryproxy.his.se/uppslagsverk/ordbok/svensk/kliche [Hämtad 2021-05-11].
Nationalencyklopedin. (2021c). Wolfgang Amadeus Mozart. Tillgänglig på Internet: https://
www.ne.se/uppslagsverk/encyklopedi/l%C3%A5ng/wolfgang-amadeus-mozart [Hämtad 2021-05-25].
OBS Open Broadcaster Software. (2021). OBS Studio (version: 26.1.1) [mjukvara].
O’Keffe. (2009). Music Localisation: Active Music Content for Web Pages. The International Journal of Localisation, volym (8), ss. 67-80. Tillgänglig på Internet: https://
www.semanticscholar.org/paper/Music-Localisation%3A-Active-Music-Content-for-Web-O'Keeffe/99cb055cbe17a986ea7b6d1e14d18f35612695f0#related-papers [Hämtad 2021-03-17].
O’Keffe, I. R. (2012). Soundtrack Localisation: Culturally Adaptive Music Content for Computer Games. The Journal of Internationalization and Localization, volym (2), ss. 36-65.
Tillgänglig på Internet: https://www.jbe-platform.com/content/journals/10.1075/jial.
2.03kee [Hämtad 2021-03-17].
Parncutt, R. (2013). Major-Minor Tonality, Schenkerian Prolongation, and Emotion: A Commentary on Hyron and Davis (2012). Empirical Musicology Review, volym (7), ss.
118-137. Tillgänglig på Internet: https://emusicology.org/article/view/3731/3399 [Hämtad 2021-03-18].
Pfleiderer, M. (2019). Beyond Major and Minor? The Tonality of Popular Music After 1960.
German Society for Popular Music Studies, volym (17). Tillgänglig på Internet: http://
geb.uni-giessen.de/geb/volltexte/2019/14845/pdf/Samples_17_Pfleiderer.pdf [Hämtad 2021-03-18].
Phillips, W. (2014). A Composer’s Guide To Game Music. Cambridge, MA: MIT Press. ss. 69, 158-159.
Polak, R (2017). The Lower Limit For Meter in Dance Drumming From West Africa. Empirical Musicology Review, volym (12), ss. 205-226. Tillgänglig på Internet: http://dx.doi.org/
10.18061/emr.v12i3-4.4951 [Hämtad 2021-04-13].
Prendergast, R. M. (1992). Film Music: A Neglected Art: A Critical Study of Music in Films. 2.
uppl., New York: W. W. Norton & Company. ss. 213-214.
Purcell, W. L.. (1966). An Introduction To Asian Music. Tillgänglig på Internet: https://
eric.ed.gov/?id=ED080391 [Hämtad 2021-02-10].
Rich, A. (2019). Harmony. Encyclopedia Britannica. Tillgänglig på Internet: https://
www.britannica.com/art/harmony-music/Classical-Western-harmony. [Hämtad 2021-03-17].
Riziki. (2020). [spel]. Nairobi: Weza Interactive Entertainment.
Sadie, S. & Latham, A. (1990). The Cambridge Music Guide. Cambridge: Cambridge University Press.
Saffle, M. & Yang, H-L.. (red.) (2017). China and the West: Music, Representation, and Reception. Ann Arbor: University of Michigan Press.
SFS 2003:460. Lag om etikprövning av forskning som avser människor.
Utbildningsdepartementet.
Shanghai II: Dragon’s Eye. (1989). [spel]. Fukuoka: SystemSoft.
van Someren, M.W., Barnard, Y.F. & Sandberg, J.A.C. (1994). The Think Aloud Method: A Practical Guide to Modelling Cognitive Processes. London: Academic Press.
Street Fighter II. (1991). [spel]. Chūō-ku, Osaka: Capcom Co., Ltd..
Street Fighter IV. (2008). [spel]. Chūō-ku, Osaka: Capcom Co., Ltd..
Summers, T. (2011). Playing the Tune: Video Game Music, Gamers, and Genre. Tillgänglig på Internet: https://www.act.uni-bayreuth.de/de/archiv/2011-02/02_Summers_
Playing_the_Tune/index.html [Hämtad 2021-03-15].
The Adventures of Dr. Franken. (1992). [spel]. Kure, Hiroshima: Kemco.
The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring. (2001). [film]. Jackson, P. New Zealand:
Wingnut Films & USA: New Line Cinema.
The Lord of the Rings: The Return of the King. (2003). [film]. Jackson, P. New Zealand:
Wingnut Films & USA: New Line Cinema.
The Lord of the Rings: The Two Towers. (2002). [film]. Jackson, P. New Zealand: Wingnut Films & USA: New Line Cinema.
Tracey, H. (1958). Toward and Assessment of African Scales. African Music, volym (2), ss. 15-20.
Tillgänglig på Internet: https://www.jstor.org/stable/30249468 [Hämtad 2021-02-14].
Unity. (version: 2019.4.17f1). (2019). [datorprogram]. San Francisco: Unity Technologies ApS.
Tillgänglig på Internet: https://unity3d.com/get-unity/download [Hämtad 2021-04-10].
Vetenskapsrådet. (2017). God Forskningsed. Tillgänglig på Internet: https://www.vr.se/analys/
rapporter/vara-rapporter/2017-08-29-god-forskningssed.html [Hämtad 2021-04-08].
Appendix A - Intervjufrågor
1. Vad fick du för första intryck av spelet?
2. Vad fick du för första intryck av musiken?
3. Vilka känslor fick du när du lyssnade på musiken?
4. Hur uppfattade du de olika miljöerna där musik spelades?
5. Vad tror du miljöerna representerar för funktion?
6. Vilka känslor tror du miljöerna försöker förmedla?
7. Vilka kontinenter eller länder tror du miljöerna representerar?
8. Uppfattade du några musikaliska klichéer? I sådana fall, vilka? Var kommer de ifrån?
9. Tror du att klichéerna kan påverka uppfattningen av musiken?
Appendix B - Transkriptioner
Testperson 1:
1. Öh, först tänkte jag wow, det är rätt så tomt, men fina färger. Hoppas att det kommer lite mer grejer snart.
2. Den första musiken gillade jag. Öh, jag lyssnade så länge som jag tyckte att det räckte till det loopade lite. Jag gillar klassiskt, så jag hade gärna stannat där mer om jag tänkte att intervjun skulle vara väldigt lång. Öh… om jag fick så skulle jag gärna lyssna på det igen. Haha. Var väldigt lugnande, men inte så lugnt att man ville somna. Och jag skulle nog kunna tänka mig att studera eller pyssla eller göra någonting produktivt medan jag lyssnade på det.
3. I första så tyckte jag ‘wow, det här är chill’. Gillar den här. Öh. Tyckte det var lugnt och skönt och inspirerande. I den andra så tyckte jag att det var kul vibb, öh, lite kaos. Öh. Hade inget behov av att sitta och lyssna på den längre, men det påmindes om Donkey Kong och någon form av äventyrsspel när jag lyssnade på det. Så jag fick lite action-känslor av den tredje, eller av den andra. Och i den tredje så tänkte jag att det var typisk, öh, öster-musik. Och jag brukar gilla de instrumenten, så jag tyckte också att den var väldigt lugn men på ett annat vis. Var nästan meditationsmusik. Öh, det hade också en lugnande effekt. Och det var lite kul att gå igenom lugnande område till action-område till lugnande område och bara få den lite berg-och-dalbana-effekten.
4. I det första så så kändes det som att det var menat att vara nån form av balsal, fast att det var, det inte hade några inredningar eller nåt sånt. Hade kunnat tänka mig att de hade kunnat placera en orkester i, längs med en vägg och lite folk som stod och pratade och var allmänt gemytliga runt om sådär. I det andra så tänkte jag att ‘aha, det här kanske ska vara en setting för ett actionspel och de har bara gjort ett område, de har egentligen inte satt dit nåt plattforming än’. Men därför motstred det lite de här mörka färgerna och lådan mot musiken för den var varken lugnande eller mörka toner i musiken. Jag tänkte ‘hmm, ja den här platsen ska nog inte vara det som den här musiken ska vara i egentligen’. Och i det tredje så tänkte jag att ‘okej, lådformen funkar ju för sån här typiska hem från östern är ofta lite mer lådformade, har väldigt raka väggar och så tänkte jag att de kommer säkert sätta in texturer här som är såna här typiska pappers-sliding doors. Att de kanske kommer göra ett östinspirerat spel runt om med den här musiken i det här området, med lite varmare toner.
5. Vilka funktioner… i den första skulle jag säga, den balsalen jag föreställde mig fungerar som kanske ett ställe att interagera med karaktärer så bakgrundsmusiken är är ju det, en bakgrundsmusik som bara är där för att sätta ett mood, så att man ska komma in i stämningen av att man är en viktoriansk herre som ska prata sig fram, kanske lösa mysteringer eller nånting sånt i den tidseran. Och gå runt och, öh, ta reda på information. I den andra så tänkte jag att miljön fungerar som nånting väldigt tungt att interagera med konstant, precis som i Donkey Kong, bara det att det inte fanns nånting att interagera med, och det var därför jag tänkte att det här är väldigt långt från färdigt. Öh. Och i den tredje tänkte jag att det här är nog ett område som har funktionen att man ska ta det lugnt, tänka, kanske göra lite som i första att man ska utforska på ett inaktivt sätt och bara in, öh… sakerna runt sig, försöka förstå.
Öh… om möjligt att det finns lite gömda saker som man måste spendera tid där för att faktiskt kunna se. Så yeah.
6. Öh, den första känns som att den vill vara väldigt sofistikerad, man ska känna sig som att man kommit in på ett klassigt ställe. Fick känslan av att man ska vara lite stolt över sig själv, känna sig lite privilegad. I den andra så ska man få känslan av att
‘nu är det på gång, nu ska du gå, nu ska du köra, du ska känna dig redo för action’.
Och i den tredje känns det som att man ska vara redo för en liten period av att ta det lugnt, att inte göra så mycket aktivt, att igen, möjligtvis interagera med karaktärer, lite miljöer, men mest bara hang back, inte göra så mycket som till exempel ett actionspel, utan mer observera.
7. Öh, den första var ju, föreställde jag mig nåt viktorianskt, typiskt västeuropeiskt. Öh, under väldigt tidiga åldrar så där tänkte jag väl på Frankrike, England. Beethovens livstid. Öh. Den andra… om man ska associera själva instrumenten innan de spreds över hela världen så var det ju lite medelhavs, öh… just de trummandena och den musikstilen. Öh… nånstans runt Jamaica. Och den tredje den är ju som sagt öst, från öst, så Vietnam, Kina.
8. Den klassiska har ju, har den där klichén just den här fina fiolen som har mittscenen i hela musikstycket. Öh… Jag tycker om när klassisk musik har lite andra instrument i fokus, men har samma musikstil, så jag kände igen det väldigt tydligt att det var, att det kan beblandas med väldigt mycket andra klassiska stycken. Action-musiken hade den där typiska trumman, öh… men trummor är väldigt ofta användna när det gäller just trumma upp ett aktivt, öh, en aktiv känsla. Så… jag har inget emot det, men det är lite kliché att använda trummor just när det gäller att öka tempo. Och musiken från öst är som sagt precis de instrumenten, öh… och det är ju i sig lite av en kliché, speciellt det stränginstrumentet är ju väldigt ofta använt i musik, både i spel och i film. Och där kan man nästan önska att de kunde sprida sig till lite andra
musikinstrument, men samtidigt så låter det väldigt fint, så jag förstår varför de skulle använda det.
9. Det gjorde ju direkt att jag kopplade till visuella sammanhang som jag sett representerade av samma sorts musik i filmer, öh… och just Donkey Kong använder den stilen av trumma och tempo gjorde ju direkt att jag tänkte att det skulle vara till ett sånt spel. Öh… så allihop lät ju nästan precis som musik som jag hade hört innan i vissa scenarion, det var därför jag fick de scenariona i huvudet. Så definitivt så tror jag att musik har en effekt åt det hållet.
Testperson 2:
1. Öh, väldigt simpelt, väldigt fina färger. Börjar typ med klassisk musik i början. Och sen om man gick mer… genom labyrinten så blev det sen, så kändes det som man var i djungeln när andra musikklippet spelades. Öh… Sen så går man fram en liten bit, typ nästan slutet där det var typ orientalisk musik, typ från Asien.
2. Öh… det var olika bra musik i spelet. Man… på ett sätt så levde man sig in i spelet lite mer, typ ah, nånting kanske, jag vet inte, man sätter ju upp en… öh, vad heter det, antydning på att nånting av det här kunde hända.
3. Jaa… första… i början kände jag mig, öh… det är ett lugnt spel. Och i mitten så var det typ ett äventyrsspel där nere. Och i sista, i slutet, öh... så kände man att jag har nått fram till slutet.
4. Öh… ja, första så var det av en orkester, typ på en teater, liksom kunglighet, öh… som kungen och sånt. I mitten så var det, kändes det, så fick jag fram bilder av en djungel och massa färgglada fåglar som flög genom djungeln. Och i slutet, öh så typ solnedgången, väldigt stilla och så.
5. Öh… tror att det typ representerar typ spelets gång tror jag. Liksom det börjar långsamt, och mitten nu är det liksom spännande, saker kommer hända, öh… och i slutet, liksom ja, där har du klarat av det, du är framme till målet.
6. Öh… ja att sätta tonen i spelet, och få den som spelar få upp bilder och leva sig in mer.
Öh… ja.
7. Den sista så tänkte jag på Kina… eller nåt land i Asien. Mitten så var det typ i Afrika.
Öh… och första i början så, jag tänkte inte egentligen direkt på ett land, men… nåt utvecklat land, alltså kungligheter.
8. Öh… musikaliska klichéer… öh… vet inte rikt...
- Förstår du hur jag menar?
Inte riktigt…
- Okej, men om du tänkte på några instrument eller slingor eller typ av musik eller så?
Det var mycket trummor mitt i spelet. Öh… det andra var ganska typ generiskt eller
vad man ska säga. Ja och det här är klassisk musik, öh… där typ musik från Asien på de andra. Vet inte om, jag märkte inte nåt speciellt instrument så, på så sätt. Känner igen, mest igen helheten.
- Okej, när du säger generisk, vad tänkte du på då?
Öh… Jaa… typ bara att det lät som en orkester vilket fick mig att tänka på typ teater och typ ja teater är för jag int, kungligheter. Nåt väldigt fancy att göra, att gå på där typ en orkester mest passar in.
9. Öh, ja… det gör det ju.
9. Öh, ja… det gör det ju.