Återsken / Relight Chandelier
David Svensson
Placering: plan 2, foajén till Auditoriet Ljusskulptur i pressglas
Inköpt 2018. David Svensson utgår ofta från så kallade readymades, där han tar något befintligt föremål som är förbrukat och gör om till något nytt.
Gummifabrikens produktionstid är förbi men möjliggör också något nytt, en dynamisk plattform rik på utbild- ning, kultur, nya företag och entre- prenörskap – något gammalt och förbrukat får ett nytt liv. Konstverket
är uppbyggt av äldre lampkupor i pressglas, sköra lampor som i sig själv är konstverk men som här får ett helt nytt uttryck. David blåser nytt liv i gammalt glas och laddar dem med nytt innehåll och ny mening. De gamla kuporna bildar en ny hängande ljusskulptur i auditoriets foajé och ljuskronan kan beskådas både underifrån och ovanifrån. (Detaljbild på omslaget).
Plan 2 Öppen yta
Guldkant i vardagen
Eva Danås
Placering: Trapphus Väv
Inköpt 2014 från konstnären. Evas egen beskrivning av väven:
”En liten guldkant på tillvaron får oss att känna harmoni i vår stressade vardag, ett leende eller ett vänligt ord kan räcka långt”. Vävens tre ”ben” kan associeras med de olika verksamheterna i Gummifabriken, som är näringslivet, ut- bildning och kultur som alla samverkar i huset. De går isär på vissa ställen men binds också ihop och samarbetar som en enhet. Sedan hänger det en del lösa trådar, en del kan vi inte koppla ihop och det kan ta tid att få ihop verksamheter och tankesätt. Högst upp sitter vi ihop, vi strävar dit tillsammans mot ett gemensamt mål.
Förväntade drömmar
Lene Aronsson
Placering: plan 2, Campus Blyertsmålning
Inköpt 2013 från konstnären. I förväntade drömmar har konstnären använt sina döttrar som förlagor, men de är
”avidentifierade” för tanken är att många ska kunna se något igenkännande i dem. Hennes målningar uttrycker ofta sorgsenhet och vemod, eftersom hennes inspiration bl.a. är orättvisorna i världen. Det kan vara något hon ser på TV eller ute på gatan, litet eller stort, och hon säger själv att hon bearbetar svåra saker som fastnar i huvudet och dämpar sin ångest genom att måla. Kan det vara en del av den ångesten som speglas i människornas ansikten? Den här bilden har delvis ett uttryck av rädsla eller vemod men den speglar också hopp och förväntan! Se även Liten krigare utan rustning.
Anne-Lie Kinnunen
Rudolf Schmidberger
Placering: plan 2, utanför Teknikcenter, loger Olja på duk
Två verk donerade av Michael Schmidberger 2016. Anne-Lie Kinnunen var en operett- sångerska som kom från Finland till Sverige på 50-talet. Hennes första roll var Lisa i operetten Grevinnan Mariza vid Stora Teatern i Göteborg.
Det blev flera roller i Göteborg och Stockholm.
Sedan fortsatte hon till Wien för att vidareutbilda sig vid Akademie für Musik und darstellende Kunst. Där träffade hon sin blivande make konstnären Rudolf Schmidberger. Det är han som målat de båda porträtten av sin hustru.
Sonen Michael Schmidberger är även han musiker och operasångare.
Fortfarande i flundran
Günter Grass
Placering: plan 2, Campus Etsning
Inköpt 2004 från Smålands Konstarkiv.
Günter Grass föddes 1927 (död 2015) och var en tysk författare och konstnär. Han gick i lära hos en bildhuggare och studerade sedan grafik och skulptur, för att efter det gå vidare på Konsthögskolan i Berlin. 1959 utkom hans första roman Blecktrumman
som även blev hans genombrott internationellt. Grass anses vara en av Tysklands förnämsta nutida författare och tilldelades år 1999 Nobelpriset i litteratur. Hans roman Flundran från 1977 är en humoristisk berättelse som formas till en beskrivning av patriarkatets historiska utveckling, från stenåldern till våra dagar. Den har ett sagomotiv från bröderna Grimm, där utgångspunkten är den talande flundran som erbjuder fiskaren vad han vill om han släpps fri. Här kan man dra paralleller till etsningen som är ett slags ironiskt självporträtt.
Plan 2 Campus reception, begränsade öppettider
Röd kväll
Arne Persson
Placering: plan 2, Campus Olja på masonit
Inköpt 2007 från Smålands Konstarkiv. Arne Persson är intresserad av färgernas roll i skapandeprocessen. Inspirationen finns ute i naturen, skogen, sjön och under fötterna finns den underjordiska stenen Diabas. Hans mål- ningar är en blandning av naturen utomhus och hans inre landskap. Att måla är hans sätt att nå sitt inre vildvuxna landskap. Han grun- dar alltid sina målningar med svart, han säger att ”svart är ingenting och ingenting är en bra start för någonting”. Han målar inte bara vad han ser utan också vad han förnimmer och känner. ”Målningar från underjorden” är sådant som han känner, trots att de är från underjorden är de fulla av livfull färg. När man bara använder synen är allt där nere mörkt, svart och grått, men använder man andra sinnen kan det bli en värld full av färg. Målningen Röd kväll har sitt ursprung i skogen.
Aluna
Ann Wolff
Placering: plan 2, Campus reception Aluminium på mahogny
Inköpt 2013 från Byarums Bruk. Den här skulpturen är skapad i The sculpture project, på Byarums Bruk. I projektet undersöker man sambandet mellan konst och traditionellt konsthantverk och alla skulpturer till- verkas i återvunnet material, aluminium, samt att skulpturen är stöpt i sand som återanvänds gång på gång. Aluna var det första konstverket i projektet och det första exemplaret gavs till Kungen och Drottningen när de var på besök sommaren 2013. Ann Wolff är mest känd för sina glasskulpturer och aluminium var ett nytt material för henne. Men uttrycket i skulpturen känns igen från hennes glasskulpturer. Aluna visar vår personlighet som den yttre världen tilldelar oss och samtidigt våra inre känslor, de kan vara motstridiga och ha ett gap mellan sig. Konsten kan vara ett uttryck
för att visa det som normalt inte syns och ger oss en möjlighet att se djupare under ytan.
Reminiscens
Yvonne Möller
Placering: plan 2, Campus reception Akryl på uretan
Inköpt 2013 från Åminne Bruksmuseum.
Uretan är ett speciellt material som inte så ofta används i konsten. Man kan likna den vid ett vitt stelnat skum som smälter redan vid 50 grader och även kan avdunsta helt när den upphettas. Den kan användas som antifrysmedel och är betydligt skonsammare än vägsalt. Här har Yvonne målat med akrylfärg i reliefmönstret som ger en optisk illusion, den verkar röra sig hela tiden. Reminiscens betyder ju att dra sig till minnes, oftast en svag minnesbild av något. Kanske kan man minnas saker man glömt genom att titta på mönstret? Yvonne använder olika material, en del ovanliga, i sina reliefer så som akrylglas, aluminium, expanderad uretan eller vakuumformad ABS. Konstnären är intresserad av den interferens som uppstår i mötet mellan yta, djup, färg och ljus.
Slitna bilder, Muren och Slitna bilder, Idolen
Jan Forsberg
Placering: plan 2, Campus reception Färggravyr
Inköpt 1966. Jan Forsberg föddes 1932 i Stockholm och var bildkonstnär och grafiker. Han exper- imenterade med olika nya grafiska uttrycksmedel, gärna med fragment av affischtexter. Jan Forsberg studerade vid Signe Barths målarskola och Konstakademien i Stockholm. Några av hans offentliga arbeten är en väggmålning i LO-skolan på Åkers Runö och en relief för Svenska Tänd- sticksbolaget i Jönköping.
Karnevalen
Jörgen Nash
Placering: plan 2, Campus reception Serigrafi
Inköpt 2000 från Region Jönköpings Län, gjord 1980. Jörgen Nash var en dansk konstnär, som levde sina sista 40 år i konstnärskollektivet Draka- byggarna utanför Örkelljunga (väster om Ängelholm), som han grundade 1960 tillsammans med sin bror Asger Jorn. Drakabyggarna med Jörgen Nash i spetsen blev kända världen över för sina happenings, främst halshuggningen av Den lilla sjöjungfrun i Köpenhamn. Man är fortfarande inte helt säker på att det var dem, men det har funnits antydningar, t.ex. i Jörgen Nashs memoarbok där han till viss del erkänner. De lämnade sedan tillbaka det igen enligt konstnär Hardy Strid. Genom åren har flera hundra konstnärer vistats i korta eller långa perioder på gården, som drevs enligt 60-talets ideal. Jörgen Nashs valspråk tycks ha varit ”Gör det! Dra igång, producera, skapa en situation”. För, en gammal motståndskämpe kunde aldrig sluta reagera.
Svart skål
Ann Jansson
Placering: plan 2, Campus reception Keramik
Inköpt 2013 från Åminne Bruksmuseum. Ann Jansson kommer från Höganäs och gör ofta stora föremål i keramik som kan delas in i tre grupper, kärl, skål och cylinder. Färgskalan i hennes konsthantverk går ofta i grått, från vitaste vitt till svartaste svart. Kärlen är oglaserade och närvaron av den råa leran är stark. Några kärl är ibland begjutna med en lerslamma. Den här svarta skålen är bland de
största. Ann Jansson är utbildad vid Konstindustriskolan i Göteborg 1965-1969 och arbetar i egen verkstad i Höganäs sedan 1975.
Plan 3 Öppen yta
30 dagar i bäcken
Göran T Karlsson
Placering: plan 3, utanför biografen Vinylfärg på plåt
Inköpt 2011 från Smålands Konstarkiv. Den här diptyken består av två plåtar. Göran T Karlsson målade först på plåtarna och lät dem sedan ligga i en bäck i 30 dagar för att få fram det speciella mönstret.
Stagnelius diktning från 1800-talets roman- tiska period påverkar Göran T Karlssons konstnärskap djupt, både i formspråk och färgval. Diktarens bilder av solen och må- nen som reflekteras av vattnet blev en be- tydelsefull utgångspunkt. Bäcken vid dikta- rens hem på Öland är både motiv och ett slags verktyg, vilket är tydligt i just det här konstverket. Man kan se vattnets porlande, virvlar och speglingar i plåtarna.
”Det är ju sådana begrepp man arbetar med som målare väldigt mycket. Det här med yta och djup och reflektion och speglingar, för att skildra någon typ av ogripbart rum.”
Säger han.
Gravfältet vid
Hönöskene backe
Sten Dunér
Placering: plan 3, utanför biografen Olja på duk
Inköpt 1988 från Smålands Konstarkiv. Sten Dunér målade mycket landskap och trädgårds- bilder med surrealistiska inslag, där han la in vissa främmande föremål i bilderna (oftast klot). Han ville ifrågasätta vår upplevelse av verk- ligheten, de oväntade kloten har till uppgift att irritera betraktaren och
tvinga oss att inse att bilden inte är så entydig som man först trodde (säger han själv).
Balansen mellan verklighet och overklighet är ofta ett starkt drag i målningarna, som ofta är mångtydiga och öppna för tolkningar. Sten Dunér har varit professor i konstteori vid Konstfack i Stockholm och finns representerad på Nationalmuseum och Moderna Museet i Stockholm samt Skissernas museum i Lund. I Värnamo kommuns ägo finns flera av hans målningar samt sten-spiralen i Åbroparken. Sten Dunér gick bort i januari 2016 vid 84 års ålder.
Tidsrymd 2000
Eva Sjöberg
Placering: plan 3, utanför biografen Borstat stål
Inköpt 2007 från Åminne Bruksmuseum.
Genom en raffinerad ytbehandling ger Eva Sjöbergs verk en illusion av djup och per- spektiv. När ljuset skiftar, ändras också verkets karaktär och de uppbrutna delarna i mönstret ser ut att röra sig och ”skjuta ut”
från väggen. Eva arbetar i en konstruktiv- istisk stil som hon mycket säkert behärskar.
Hennes titlar är oftast bara ett ord, vilket markerar rörlighet och förändring snarare än statisk fasthet och tydlighet.
I andra verk har konstnären valt att arbeta tredimensionellt i galvaniserat stålnät, som i sin tur beskriver olika rumsligheter. Det medvetna utnyttjandet av tomrummet lägger andra dimensioner till verken. Eva Sjöberg låter formens negationer, tomrummet, håligheten, spela med i ett på en gång fast och glidande uttryck.
Växlar Hornsgatan II
Leif O Pehrson
Placering: plan 3, utanför biografen Metalic Fine Art
Inköpt 2013 från konstnären. Leif O Pehrson använder en ovanlig metod, han skriver ut fotografierna med en speciell industriskrivare på rostfri plåt.
Fotografierna får ett mycket speciellt uttryck och i rätt ljus ser de tredim- ensionella ut. Den här bilden tog han i
Stockholm 1969, då han gjorde ett projekt om nerläggningen av spårvagnar. Han tycker om att fotografera detaljer på vardagliga ting som vi alla går förbi men oftast inte reflekterar över. De sakerna får ett nytt liv i Leifs bilder. Det kan vara en sliten husfasad, där det plötsligt framträder en människogestalt i teglet, eller en propeller på en båt, sand som tar intressanta former mm.
Spårval
Leif O Pehrson
Placering: plan 3, utanför biografen Metalic Fine Art
Inköpt 2013 från konstnären. Bilden är tagen i Stockholm 1969. Konstnären har fotograferat för industri, reklam, forskning och böcker. Han bor och verkar i Motala. Sedan några år ägnar Leif O Pehrson mer och mer tid åt egna bilder. Han säger själv att det handlar om att se, upptäcka och reflektera över sådant som vi bara går förbi. Hela tiden sker förändringar, stora och små, i vår närmiljö och detta vill han studera och fotografera. Leif har rötter i Värnamo, där hans farfar bl.a. sålde Remington skrivmaskiner och amerikabiljetter.
Plan 3 Värnamo Näringsliv, begränsade öppettider
Utan titel
Leif Gustafsson
Placering: plan 3, Lilla Spritsen (304) Fotografi
Inköpt 2013 från konstnären. Leif Gustafsson är fotograf från Värnamo.
Han har företaget LGfoto i Bor. Här har han fångat ett speciellt motiv, bakgrunden kan variera beroende på betraktaren, vad tycker du det är?
På hennes skuldror vilar herraväldet III
Karin Håkansson
Placering: plan 3, Stora Spritsen (301) Skulptur, blandat material
Inköpt 2015 från Vandalorum/Smålands konstarkiv. Karin Håkansson bor med sin man (även han konstnär) i Laröd i Småland. Hon säger själv att hon i konsten vill hylla livet och allt levande. Hennes konst genomsyras av sprakande livslust och humor men även filosofiska funderingar där allvaret skymtar i utkanten.
Skulpturerna bygger hon upp med olika material som t.ex.
betong, lera, gips och armeringsjärn och hon använder inga formar. Hon har gjort ett antal skulpturer på temat ”På hennes skuldror…” och i just den här skulpturen kan man se små mansfigurer iklädda kostym, hatt och portfölj som vandrar runt i hjulet. Alltihop bärs upp av en ensam bastant kvinna. Karin säger själv, med glimten i ögat, att de här skulpturerna ska visa kvinnors styrka och att herraväldet vilar på hennes huvud.
Månljus
Clement Svensson
Placering: plan 3, Värnamo Näringsliv
Fotografi på canvas
Inköpt 2014. Clement Svensson är amatörastronom och geopedagog.
Han har ett eget observatorium i Tånnö där han också har ett naturgalleri med stenar, mineral och fossil. Han håller föreläsningar i naturvetenskap och fotograferar rymden som ibland ställs ut.
Kostymen
Nick Alm
Placering: plan 3, Värnamo Näringsliv Olja på duk
Inköpt 2011 från Galleri Hörle Slott. Nick Alm började som illustratör men efter att ha upptäckt en helt annan glädje med att måla ändrade han bana. 2007 blev han antagen till Florence Academy of Art (i Sverige och i Italien) för att studera den klassiska stilen i 3 år. Sedan fick han stipendium, The Hudson River Fellowship, för att måla landskap. Efter det till- bringade han en del tid i Norge och Frankrike innan han flyt- tade tillbaka till Sverige. Han säger själv att han vill få sina målningar fulla av liv. Det är främst människor som är centrala och som han försöker fånga med ljus, atmosfär och textur. Det är ofta saker i omgivningen som fångar hans intresse som t.ex. den psykologiska spänningen mellan människor eller en speciell känsla. Det är inte hans mål att kritisera samhället, istället vänder sig hans verk till människors inre värld.
Gryning
Helmtrud Nyström
Placering: plan 3, Värnamo Näringsliv Etsning
Inköpt 1989. Helmtrud Nyström föddes i Hannover 1939, bosatt i Lund sedan 1962.
Hon studerade vid Målarskolan Forum i Malmö, vid Grafikskolan Forum i Malmö på 60- och 70-talet. På 90-talet fortsatte hon studierna vid Artist-in-residence, Camberra School of Art, Australien och Gastdozent, Ernst-Moritz-Arndt Universität Greifswald, Tyskland. Helmtrud har fått mängder av priser och utmärkelser och finns representerad på flera museer i Sverige, Europa, Cnaberra, Rio de Janeiro och Tokyo. Hennes målningar och etsningar har ofta en bred färgskala och motivbilden drömlika landskap återkommer.
Vårvinter
Axel Bengtsson
Placering: plan 3, Värnamo Näringsliv Litografi
Inköpt 1976 från Smålands konstarkiv.
Axel Bengtsson föddes i Nässjö 1905 och växte upp i en borgerlig miljö. Hans far var lanthandlare och startade sedan en hotellrörelse och hans mor drev ett konditori. Axel var civilekonom, han- delslärare, organisationschef och vice vd för Sveriges köpmannaförbund.
Efter sin pension fick han stora framgångar i en helt annan bransch, som konstnär. I dag ses han som en av de stora inom svenskt naivistiskt måleri. Motiven är ofta min- nesbilder från den småländska barndomen och han målade oftast i gouache och tempera. Han ville fånga en stämning och hade sinne för detaljer, men ville inte skola sig utan behålla sin egen teknik.
Hunting for love
Mari Kretz
Placering: plan 3, Värnamo Näringsliv
Collage, blyerts och akvarell
Inköpt 2013 från konstnären. Mari är mycket intresserad av djur, framförallt djurens sinnen som är mycket mer avancerade än våra.
I hennes konst finns ofta björnar och hästar och här ser vi hjortar på en väg, gjord av urklipp från en 1800-tals ordbok. Mari är fascinerad av språket i den och använder ofta meningar ur boken som titel på sina konstverk. Hennes bilder har ofta en dubbel mening, två tillsynes motsatta meningar som ändå samverkar. Det är något fint och vackert samtidigt är det något otäckt, något som skrämmer. Man ser tydligt att djuren skärper sina sinnen och uppfattar saker som vi inte förstår. Hon är också intresserad av människokroppen och ljud i olika former och har gjort flera ljudinstallationer med koppling till kroppsljud som hjärt-, lung- och nervljud. När hon gör collagen arbetar hon intuitivt och har ingen uttalad plan utan det kommer allt eftersom hon arbetar.
Utan titel
Christian Andersson
Placering: plan 3, Värnamo Näringsliv
Foto
Inköpt 2012 från konstnären.
Christian är från Värnamo och har jobbat som fotograf på Värnamo Nyheter, men bor numera i Malmö.
Utöver sina redaktionella och kom- mersiella uppdrag fotograferar han för egna projekt, som rör sig mell-
an suggestiva betraktelser och bildjournalistik. Stilen är genomgående dokumentär – även om vissa bilder tänjer på begreppet.
”Bilder kommunicerar via magen och träffar oss innan vi hinner tänka. Därför försöker jag alltid skapa bilder som appellerar till känslor. Samtidigt är det viktigt att vi tror på det vi ser och jag har därför en pressetisk kompass när jag fotograferar. Den betyder i korthet att jag inte manipulerar mina bilder, inget läggs till eller dras ifrån efter att bilden är tagen”, säger Christian.
Fabriken
Anna Ileby
Placering: plan 3, Herlof (322) Illustration, markerpenna
Inköpt 2015 från konstnären. Anna Ileby är illustratör och arbetar en del på uppdrag, illustrationen Fabriken har hon gjort på uppdrag av Gummifabriken. Anna är utbil- dad bildkonstnär vid bland annat Gerlesborgsskolan i Bohuslän och Pernbys Målarskola i Stockholm.
Sedan 2008 driver hon bloggen Anna Ritar och jobbar heltid som frilansillustratör. Hon har gjort bokomslaget till boken Den gudomliga Gudrun, av författaren Elinor Fredriksson. 2017 gjorde hon illustrationerna till boken Fislandet och 2018 uppföljaren, Paketlandet. Författaren till båda böckerna är Cissi Forss. I tandläkarmottagningen GADD i Värnamo kan man se vepor som Anna gjort, där fick hon fria händer och det är ett av hennes roligaste uppdrag säger hon själv.
Kruka och fat
Eva Stefanowicz
Placering: plan 3, Väveriet (303) Keramik
För Eva Stefanowicz är materialvalet enkelt. Den fysiska konsten kom till henne tidigt och har stannat.
Lera kommer från jorden och händerna ger den form och karaktär.
”Jag tycker om den fysiska aktiviteten och grovarbetet.
Det är skönt. Det är ungefär samma syssla som att vara ute i trädgården och gräva”, säger hon. (Vetlanda Posten 1/10 2014)
Trädgården är något återkommande som ger henne inspiration. Även hästen som motiv har återkommit och varierat genom åren, Eva kallar den hushästen. Det finns några av dem i Värnamo kommuns samling. Eva Stefanowicz arbetar också som lärare på Värnamo folkhögskola.
Trädet
Okänd konstnär
Placering: plan 3, Väveriet (303) Väv
Denna väv har en gång hängt i den gamla fabriken. På baksidan kan man läsa:
”Till Värnamo stad, vid 50-års jubileet från AB Värnamo Gummifabrik”. Nu har den åter hängts upp i Gummifabriken, 50 år senare.
Speglingar
Lennart Joansson
Placering: plan 3, Värnamo Näringsliv Linoleumtryck
Inköpt 1971 från Smålands konstarkiv.
”Något sker som startar upp mig i färg och rörelse, något känt, sett eller gripet i luften, som förenar något av mitt inre med det yttre. Det förföriska, det lustfyllda får handen och ögat att närvara i en och samma bärgning.” Säger han själv om sitt konstnärskap.
Lennart Joanssons konst är traditionell,
men även expressionistisk och surrealistisk. Han är också poet, vilket visar sig i många av hans titlar. Motiven är ofta människor, men framställs på ett sätt där de smälter ihop med omgivningen och naturen och blir en del av den. Han har beskrivits som en besatt drömmare med öppna ögon. Han bygger sin verklighet av drömmar, fantasier och idéer, för att sedan bearbeta duken med sina färger.
Svensk folkdans nr 2
Gösta Andersson
Placering: plan 3, Värnamo Näringsliv
Litografi
Inköpt 2000, gjord 1983. På 40- talet träffades 5 Mölndalsbor på gatan och bestämde sig för att de skulle måla och teckna till- sammans, för att lära av varandra, en av dem var Gösta Andersson.
Så startade Mölndals Målarskola 1946 (numera Hovedskous målarskola), med konstnärinnan Saga Walli som lärare.
Några blev framstående konstnärer, som Gösta Andersson.
Förbiilande landskap
Bo Swenson
Placering: plan 3, Värnamo Näringsliv Litografi
Inköpt 1971. I sin tidiga konst tog han starkt intryck av den nyexpressionist- iska stilen som representerades av Torsten Renqvist men han kom med tiden att hitta en egen stil. Hans konst består av naturlyriska stämningslägen och landskap, han målar ofta hela sviter med samma motivskildringar i en fort- gående tid. Han använder ofta starka färger, särskilt rött. Hans dukar är stora
och myllrande abstrakta och rörelsen är ständigt närvarande i hans verk – poetisk och otålig och osentimental.
Utan titel
Leif Gustavsson
Placering: plan 3, Värnamo Näringsliv
Fotografi
Inköpt 2013 från konstnären. Leifs specialitet är flygfoto, men han foto- graferar även andra motiv som natur, dokumentär och arkitektur.
Han kommer från Bor och man kan se hans fotografier överallt i kom- munens lokaler.
Sveaborg
Annika Holmér
Placering: plan 3, Värnamo Näringsliv Fotografi
Inköpt 2005 från konstnären. Annika kom- mer ursprungligen från Värnamo men bor numera i Stockholm. Hon har en lång ut- bildning inom konstvetenskap, etnologi och fotografi, det senare studerade hon nära 10 år. Det är foto och installationer och ibland en sorts kombination som hon arbetar med.
Hon säger själv om sitt konstnärskap:
”I min bildvärld har fotografiet alltid verkat i gränslandet till skulptur. Det blir som en
förlängning av fotografiet. Jag arbetar med att göra förskjutningar i naturen och det offentliga rummet. Detta gör jag bland annat med objekten som jag infogar i mina bilder. Med en varm humor kombinerat med ett kritiskt förhållningssätt till såväl för- härligande naturskildringar som exotism och människans komplicerade förhållande till djur och natur söker jag förnyelse i mitt konstnärskap. Man kan säga att jag iscensätter min egen natur.” (från www.liljevalchs.se/utstallningar/varsalongen-2012)
Utan titel
Carl Richard Söderström
Kommande skulptur, den är inte färdig än.
Placering: Entrétorget öster Skulptur i brons, 4 m hög
Skulpturen är mycket stor och det ser ut som olika trädformer som slingrar sig runt varandra och på- minner om gummi. Carl Richards idé är att gömt under fabriken ligger fortfarande rester kvar av gummi från tiden då Värnamo Gummifabrik var den viktigaste näringen i kommunen. Likt lava tränger gummi- blandningen upp från marken och stelnar i sin strävan att återta sin ursprungliga form, gummiträdet. Carl Richard är inspirerad av naturens formspråk, men även från epoker som gotik och barock. Han arbetar mycket i lager på lager och med strukturen.
Tillfälliga öppettider våren 2021, entrédörren är öppen:
Måndag – fredag kl. 7.00-19.00 Lördag kl. 10.00-19.00
Söndag kl. 12.45-18.00
Verksamheterna i Gummifabriken har olika öppettider, se gummifabriken.nu.
Öppettider i Gummifabriken
Vardagar kl. 7.00-21.00
Lördag-söndag kl. 11.00-21.00
Tiderna gäller de öppna ytorna, övriga verksamheter
Text och bild: Cecilia Gustavsson kultur@varnamo.se
