Senaste större verk:
MEDEA I SKYLTEN / MEDEA ON DISPLAY, performativt verk i sju akter under en vecka i Gnesta (Samklang), februari 2017
SKENE, installation på Gallery Toolbox, Berlin Tyskland 2017
SYNDAFLODEN I SIBIRIEN -Stor soloutställning på Galleri Detroit, Stockholm (Del av Kulturnatt Stockholm 2016)
FÖRDRIV – Installation på festivalen Skankaloss, Gagnef/Dalarna 2016
PD 4 – THE BLACK BOX – Soloutställning (installation/performance/happening), Stora Galleriet, Konstnärshuset Stockholm 2014
VI, DE LEVANDE – Offentlig gestaltning, Nacka kommun. Performativ installation och videovandring, Älta Kulturknut. 2013/14
PD 3 – ÖVERFÖRANDETS KATHARSIS – Stor soloutställning på Galleri Studio 44, Stockholm 2013
Senaste större publikationer/böcker:
SAMSON LASKOS LIVSBERÄTTELSE, textbaserat verk i kulturtidsskriften Hjärnstorm, februari 2017
JAGET, KONSTEN OCH DEN NYA MÄNNISKAN, Essä/konstkritik i den finlandssvenska tidskriften Ny Tid, februari 2017.
http://www.nytid.fi/2017/02/jaget-konsten-och-den-nya-manniskan/
SPRÅK OCH OFÖRNUFT (Ariel förlag) - http://www.adlibris.com/se/bok/sprak- och-ofornuft-konstens-kunskap-kunskapens-konst-9789187605185
POWER DISTORTION – THE BLACK BOX (Bokbål förlag) -
http://www.adlibris.com/se/bok/power-distortion-4---the-black-box- 9789186385279
ARCHIVES OF VISIONS AND ACTIONS - (Katalog för utställningen Imago Mundis svenska del i Venedig 2015.)
Läs om dessa verk och många fler projekt på min hemsida:
www.asaelieson.se Om mig:
Med bas i bildkonsttraditionen arbetar jag i olika medium med betoning på det performativa, konstens görande, snarare än dess objekt. Jag undervisar en del på Stockholms konsthögskolor (Kungliga konsthögskolan, Konstfack och Dans-och Cirkushögskolan (inom masterprogrammet (New Performative Practices) ) men har även hållit performativa workshops och föreläsningar för
gymnasieungdomar om det performativa inom bildkonsttraditionen och hur det kan användas som maktkritiska och normbrytande strategier. Ett pedagogiskt ansvar är viktigt särskilt vad det gäller det performativa/performance, som jag på många sätt tycker är märkvärdigt ohistoriecerad och alltför okänd som estetisk gener i Sverige.
Men till allra största verkar jag själv som konstnär och ställer ut och publicerar mig både i Sverige och internationellt. Jag är mycket mån om att ge
samtidskonsten en central plats i det offentliga livet och ser det performativa som ett sätt att kunna söka upp människor i deras vardag, arbeta med lärande- och kunskapsprocesser och ge nya perspektiv på samhällsföreteelser och historieskrivning. För att göra detta tycker jag att det är viktigt att inte bara arbeta i rum avsedda för konst, utan verka mitt i samhället och dess kanaler. Dvs, mitt i på ett torg (agora), i människors facebookgrupper (också ett slags agora i vår tid) detta tex i Medea on Display, Gnesta 2017) eller i tidsskriftsformat (som t ex i Hjärnstorm). Som bäst turnerar just nu en internationell konstsamling /med verk av konstnärer från alla länder i världen) Imago Mundi med mitt verk
”Unopened Delivery” på olika platser runt om i Kina efter att det premiärvisats i Venedig 2015. Den svenska delen cureras av Paula von Seth och har arkivet som vision som tema. I skrivandets stund förbereder jag mig för helgens konstevent Mossans Marknad (prod. Mossutställningar) där köpslaget och just torget (agora) som plats för samhällelig förhandling tagits som tema för konsteventet.
Jag deltar med det specialproducerade verket ”Isen i säcken” där deltagarna uppmanas att ingå i förhandlingar kring konstnärligt värde och objektets status i konsttransaktioner.
Sedan 2011 driver det amorfa och omfattande konstprojektet Power Distortion på Konstnärshuset i Stockholm där jag fungerar som konstnär, curator och konstnärlig ledare. Power Distortion har genom åren initierat samarbeten med ledande konstnärer från olika konstnärliga fält från Sverige, Norge, Danmark Tyskland, och Brasilien som inom olika genrer med anknytning till det performativa utvecklar och prövar nya sätt att med maktkritiska perspektiv förnya sina respektive fält. Mycket av min verksamhet befinner sig i gränslandet mellan litteratur, dramatik och bildkonst. Men den tradition jag själv i första hand verkar inom och tänjer och undersöker gränserna för är den
bildkonstnärliga, det som kallas visual arts (samtidskonst), även om jag framför allt de senaste två åren starkt kommit att närma mig det dramatiska skrivandet, dess processer och rumsliga gestaltningar. Förutom Power Distortion sker det mesta av min konstnärliga verksamhet genom tre fiktiva karaktärer, som
uppträder i dramer, text- och ljudverk, installationer och performanceverk. Både kroppsligen och online på olika sätt. Läs mer i mitt bifogade brev och se mina arbetsprover. För mer info om PD besök: www.powerdistortion.com Med installationen Skene i Berlin tog ett tredelat verk runt den grekiska tragedin Medea sin början. Del ett var installationen Skene, del två Medea i Skylten /
Medea on Display i Gnesta, och del tre, ett utvidgat och större dramatiskt verk kring det grekiska dramat är något jag arbetar med just nu. Under våren reste jag i Grekland för att göra research kring Medeas i Eurupides tappning och denna höst reser jag tillbaka till Korinth (där dramat ursprungligen uppfördes omkr.
400 år f.Kr) för att fördjupa och förhoppningsvis avsluta denna tredje del av min Medea-svit.
Min anknytning till Sollentuna är mycket stark, då jag föddes och växte upp i Norrviken tills jag flyttade till Halmstad som 19-åring för att påbörja min
konstutbildning. Under 2010-2012 återkom jag till Sollentuna för att arbeta i en ateljélokal på Viby Herrgård och pendlade dit från min lägenhet i Stockholm där jag är bosatt.
Om jag skulle få stipendiet skulle det innebära att jag skulle få grundfinansiering för genomföra mitt drömprojekt, en liknande videovandring som jag gjorde i Nacka 2013-14 (Offentlig gestaltning, Nacka kommun) Det verket heter Vi, de levande, och aktiverar platsen (Älta) och de som lever där idag, har levt och kommer att leva där. (Läs mer i personligt brev och bifogat arbetsprov (nr 04 zip) Att göra det på den plats jag själv har mina uppväxtminnen skulle vara fantastiskt, ett verk för de som lever och växer upp i Sollentuna idag. I ett sådant verk skulle jag vilja spegla denna tid i Sollentuna och lägga på ett dubbellager av en karaktär ur Sollentunas historia.
Referenser:
Annika Heed, konstnär Sollentuna (tidigare ordförande i Skf (Konstnärshuset) när jag påbörjade projektet Power Distortion där. Tel: 073-8262254 Mail:
annikaheed@hotmail.com
Po Hagström. Konstkonsult för mitt verk Vi, de levande i Nacka. Tel: 070-556 36 79.
Mail: pohagstrom@gmail.com
Magnus William-Olsson. Poet, redaktör och ledare av Fria Seminariet i Litterär kritik, vars projektår Performativkritik jag deltog i 2012-13. Magnus är även redaktör för den antologi Språk och Oförnuft som jag refererar till i min ansökan.
Mailadress: magnuswo.fsl@gmail.com
Åsa Andersson-Broms. Lektor på Kungl. Konsthögskolan. Driver där Re:Motion, augmented reality-kursen som hon bjudit in mig till att föreläsa och undervisa inom. Mail: Asa.Andersson.Broms@kkh.se
